美术警句183句_美术警句

美术警句183句

2023-10-03

在这幅绘画的背后，艺术家的心跳在跃动，而在这尊雕塑里，雕刻家的精神在呼吹。名人的名言常常包含了深邃的智慧，能为我们指明前行的路径。无论是在学业、事业还是生活中，我们都不会对名人名言感到陌生，你能说出一些这样的名言吗？在搜集信息的过程中，我整理出了美术警句的相关内容，去尝试那些你认为不可能的事情，你会有巨大的满足感！

美术警句(1--20条)

1、真心付出，一定会有丰厚的回报。

2、每一份昨日的苦难，都是日后不可多得的财富。

3、只有孩子们集体的丰富多彩和充满活力的生活，才是每个学生开花结果的条件。认为学生可以通过个人努力在许多方面得到发展，这是一个很大的误解。

4、临摹自然景物是绝对不可能画出名作的。

5、年长的人会在身后留下足迹，或在人生道路上留下足迹。这是一条对每个人都不同的道路，这可能是世界上最令人惊奇的事情之一。

6、艺术不是真理。艺术是谎言，但这个谎言可以教我们认识真理。

7、将爱化为步骤。孩子，请上楼，有个大个子在等你。

8、有时候，一个脚步就是一辈子，一个差异就是一个天壤之别，几秒钟就能决定我们一生的成败。

9、。奥地利儿童美术教育家、被誉为“儿童绘画之父”的西泽克认为儿童具有天生的绘画能力，这种天赋的发展始于儿童期。儿童美术教育的目的就是发展儿童这种与生俱来的创造本能和创造热情。

10、优秀的作品需要大量的耐心和精力。

11、那些保留好的古老方法的人，那些拒绝它们的人，那些不改进它们的人，那些没有足够的改进它们的人，那些可以采用西方绘画的人。因此，新中国画的建立既不是一种改进，也不是中西结合，而是一种直接的创作方法。

12、逼迫学习培训的東西是不易储存在心中的。

13、教育根植于爱，充满爱，就会成为一个成功的人。

14、雕像、诗歌以及各种自然所引起的情感，人生乐趣就会失掉一半。——斯宾塞

15、华夏民族之文化，历数千载之演进，而造极于赵宋之世，后渐衰微，终必复振。

16、立即易自励，岁月不可人

17、你不能就这么停着不抬头。

18、始终不必取笑他人的理想。

19、中小学美术教育的目的可简单概括为审美教育、智力开发与美术知识技能培养三项。目的总是依赖于过程。如果说美术表现与创造活动是一种行为艺术的话，那么这种行为本身就是智能、情绪、道德、知觉、美感、社会感与创造性等不断成长提高的过程，而中小学美术教材也正从形式与内容上整体地表现出了这种发展性，并要求通过绘画、欣赏、图案、手工等课题予以实施，加强学生的动手和实际操作能力。

20、艺术家需要保持敏感和感性的状态，才能在创作中切实表达自己的情感和理念。

美术警句(21--40条)

21、抓党建铸师魂、抓修养树师德、抓培训强素质、抓管理树形象。

22、老年人在身后留下了足迹，或人生的道路。这是一条不同的路，这可能是世界上的奇迹之一。

23、兢兢业业工作中，高高兴兴日常生活，光明磊落做人。

24、荣誉上的飘带，并不是用奇才化学纤维捻制而成的，反而是用痛楚，艰难困苦的丝缕纺织业出去的。

25、一个人的常识越丰富多彩，艺术涵养越高，智商发展趋势越好，对美好的体会和解释也越深入。

26、只有领导者自己以身作则，纪律精神的培养才能有效。

27、班级光荣我光荣，班级耻辱我耻辱，风雨同舟，共创美好。

28、许多艺术家的失败仅仅是因为他们接受了一种技巧，却责怪其他所有的技巧。所有的绘画形式都必须被研究，而且是公正的；只有这样，你才能保持你的独特性，因为你不会与任何一个艺术家。

29、画出所有的内容，不是画像所有的内容。

30、把你的事业作为一种武器去战斗，去为自由而战，去相信自己，去为自己负责，去为社会而战。

31、滴自己的汗，吃自己的饭，做自己的事；靠天吃饭，靠人吃饭，靠祖宗吃饭，不是一个真正的人！

32、再美的油画也会掉色再纯的牛奶也会过期再年轻的人也最终变白发还有什么让你害怕

33、不必部分，走总体，你，还有你，就部分了！

34、生活美术教育，有利于学生未来生活，有利于他们健康成长。教学过程也是师生的生活过程，是教学不可分割的一部分。生活中也蕴含着丰富的教育因素，学生在校内外的生活是学好美术的丰富资源，教师应尽可能多地带给学生有助他们成长和发展地活动所能开发利用的材料和素材，如图书材料、音响材料、风俗习惯、文史掌故、名胜古迹、自然风光、与众不同的人和事等等。教师要善于引导学生主动地走进现实生活，了解具体的人，了解生活是需要、愿望、情感和体验相联系的，所以教育必须建基于学生的生活，关注学生的生活，当然也意味着关注有完整的生命表现的人的存在，使得人得以完整地发展。转贴于中国论文下载中心生活美术，是学生可以接触到的最真实的美。对于这个，学生应该要善于去发现自己身边存在的美。或许只是路边的一朵野花，或许是脚下的一块石头，再或许是身边吃饭的碗。身边不乏美的事物存在，只是要善于去发现。当学生们发现自己身边存在着那么多 “美”，他们对于生活，对于学习有更高的热情度，从而激发他们对生活的向往和热爱，有利于身心健康发展。

35、敬业和敬业是职业道德的三个层次，敬业是敬业的根本。

36、通过用游戏法增强少儿的美术兴趣

37、想做艺术的人，再做一个。

38、在学生的世界里，也有很多老师不知道的东西，扎下了根，那新鲜、独特的生命，是我们取之不尽的营养。

39、慈爱的父亲+慈爱的母亲=老师。

40、没有固定的思维，只有创意和感受。

美术警句(41--60条)

41、又有人说我高傲简短，隔舍须有耳，窗外岂无人。

42、毫无疑问是没有学问的。

43、用心创作，为自己的艺术之路打造一个辉煌的未来。

44、只有日益深入地钻研教学和教育过程的微妙细节，只有不断地开辟塑造人的灵魂这门艺术的新境界，你才能成为真正的领导者，成为教师的教师，才能为别人所信赖和尊重。――苏霍姆林斯基

45、细节决定毕业作品成功还是失败。

46、艺术是找不到的-它不会因为你是一个平民而对你视而不见，也不会因为你是一个王公而对你视而不见。即使是最聪明的人也不能在时代到来之前创造艺术。

47、勇敢表达你的情感，用画笔传递出来。

48、艺术一旦脱离了现实，即使没有消亡，也会变得荒谬。

49、给学生机会，留给精彩的学生，给学生掌声，给学生爱，给学生希望。

50、在美术教育的指导上，西泽克认为儿童美术教育应以儿童的自由表现为主，主张鼓励儿童用视觉形式表达自己在生活中的所见所闻和自己的情感，而不能简单地按照成人的意志，以成人的标准进行逼真的临摹。

51、守纪律我带头，安全永远在身边。

52、生活就是生活，艺术就是艺术，不是也不一定是一样的。

53、艺术不仅是一种才能，也是一种技能。

54、要学生动手做事，动手做事；学习学生的知识，动手学习；像学生一样遵守规则。

55、画女模特抓不紧形的以往摸一摸，害怕什么！去摸！

56、一个好的艺术家有能力把每一个想法都表现在一块大理石上。米开朗基罗。

57、知道那手机像素有多差吗，拍出来的照片像油画一样

58、如果没有绘画、雕塑、音乐、诗歌和所有的自然美，生活的乐趣就只有赫伯特·斯宾塞的一半。

59、朝那边走的老妇人接着问美术，女人要想活得漂亮，还是得靠自己，不要把希望寄托在任何一个男人身上。

60、艺术嘛，玩的就是刺激，就是心跳！

美术警句(61--80条)

61、画画的颜料要当成偷来的用！

62、平时不努力，努力学习；如果你临时抱佛脚，你就会经常失败。

63、这个学生，很好，不擦，不撕，不画。

64、什么是熟石膏的层次感，便是这张画敲上去咣咣有声音

65、喜欢同学，善待同学。

66、加强美术教研，促进美术教改。面向未来和世界，着眼于全面发展，广泛深入地研究中小学美术教育的内外因素，结合时代与学生主体特征因材施教；加大教改力度，探索出一条适应个体与社会、有特色的中小学美育新路。

67、我不画我看到的，我画我知道的。

68、用你的事业作为武器，为自由而战，相信自己，为自己负责，为社会而战。

69、好习惯利一生，坏习惯害一生。

70、平面或三原色长方形棱镜和非彩色棱镜应成为造型的手段。

71、艺术家需要保持对生命的观察和思考，时刻关注社会文化的变迁和艺术创新的趋势，以此来推进自己的创造力和灵感。

72、通电话的情况下麻烦你笑容，另一方一定感觉。

73、教学相长，在教育和教学过程中，我们也会学到很多。教师最大的幸福就是看到孩子们在成长！

74、要为别人照亮道路，就必须先照亮自己。这是人类最大的幸福。

75、人有两只眼睛，一只观察他们周围的世界，看自己，人会清醒的看待自己和周围的环境，认为自己是一个客观的看看你的优点和缺点，知道自己在这些方面缺陷，以及相关的补救方式，当然，有很多方法弥补，如果是弥补，没有关系，可以从加强专业的其他方面完全掩盖。莫迪里阿尼。

76、自然界的一切都可以用圆柱体、圆锥体和球体来表示，根据透视定律，这些物体的正面、背面和左边都集中在中心位置。

77、艺术是生命中的灵魂，美术教师是引导学生鉴赏和创造的导师。

78、那里有千首歌在破晓后响起，观剑在知识之后。

79、在这幅画的背后，画家的脉搏在跳动，而在这尊雕像里，雕刻家的灵魂在呼吸。

80、每一个作品都是一个永恒的珍品。

美术警句(81--100条)

81、优化内容，改进方法，注重过程。首先以基储应用和审美为前提，删缩一些功能单一、难度不适的重复、生僻的教学内容，发挥地方教材优势，增设一些作用显着、有时代特色的新内容。其次，教学方法力忌盲目随意的纯技术教育与纯欣赏教育，而求讲练结合、欣赏与创作结合、理论与实践结合，提倡现代化教学手段的综合运用。另外，要使整个教学活动有美有术，使学生的眼、手、脑都协调运用，对美术行为过程和结果（作品）都感兴趣，培养其综合素质。

82、创造卓越作品离不开专注和耐心。

83、多少苦辣酸甜少儿，用2020年的美酒斟满你的壶觞，干了这杯时光，让你忘了所有忧伤；用2021年的佳酿注满你的杯盏，饮了这杯醉酣，祝你未来宏图大展！

84、用画笔和心灵，创造出一个美丽的世界。

85、孩子的画，画得自由，就是教师的成功。

86、每一个作品都是个体的心灵独白。

87、客观世界本身的视觉现象是没有意义的。有意义的是感觉，所以它是完全与环境隔离的。

88、孩子们，这是桌布，不是抹布。它太脏了。

89、谁想献身绘画，谁首先就得通晓语言。马蒂斯

90、⊙、只有自律的人，身体才能带人，无私才能感动。

91、职业道德是做人和当老师的基础。

92、艺术的目的是揭示我们所有的一切，包括最隐秘的思想、情绪、美德、罪恶和神话，引导我们认识自己，实现我们的尊严的进一步发展，实现人性的完善。

93、创作使人成长，使人成为更好的人。

94、艺术是生命的表达和传递。

95、在我们所教育的人的身上，高尚的道德品质，丰富的精神世界和体质的健全发展应当合而为一。教育者的本领和艺术，在于他每时每刻都能够清醒地把握住这种和谐发展的实质。一个共产主义新人，并非所有良好特点和品质的机械堆积，而是他们和谐结合的统一体。――苏霍姆林斯基

96、是桌布哦，台布学生们，并不是毛巾，画那麼脏

97、继续学习并不只限于提高职业能力。人们必须学习怎样做一个有效的父母、公民以及艺术的消费者(或生产者)，学习怎样理解世界的变化以及这些变化对于我们每个人的影响。不管是通过学校或是通过其他手段，教育必须被看成一种永不完全停止的过程。?――布卢姆

98、有人把老师比作蜡烛，点燃别人燃烧自己。我想直到现在我们才真正拥有了一切。

99、走到最后才高兴得最璀璨

100、纪律是集体的面孔，集体的声音，集体的行动，集体的表情，集体的信仰。

美术警句(101--120条)

101、在创作之前一定要先有一个清晰的目标。

102、要诚实守信，树好风认真学习。

103、保持不断地摆脱自我的束缚和眼界的开阔，用自己的方式和语言去领悟生活中各种变幻和牵绊。

104、似乎是媚俗，似乎是欺骗不了世界，精彩在喜欢与不喜欢之间。

105、一个好的艺术家有能力通过一块大理石展示他想要的任何东西。米开朗基罗。

106、“画”出人生，用美术教育点亮青春。

107、宁方勿圆，宁脏勿洁.

108、用善心启发孩子的内心，用激-情引燃孩子的聪慧。

109、让孩子学会用自己的眼睛去观察，用自己的大脑去思考，用自己的嘴巴去表达。

110、诚实地绘画就是去做任何事情。

111、艺术源于人性，而艺术的价值在于传递人性的思想。

112、在真正的艺术世界里是没有预备学校的，但最好的准备方法之一就是对公众的工作表现出适度的兴趣。用这种方法磨漆的人往往能成为好画家。

113、笔不应盲目地熟习，还应时常感激三分。

114、学习知识，我们应该善于思考，再思考。通过这种学习方式，我成为了一名科学家。

115、许多艺术家的失败，仅仅是他们只接受一种画法，而指责其他所有的画法。必须研究一切画法，而且要不偏不倚地研究；只有这样才能保持自己的独特性，因为你将不会跟着某一个艺术家跑。博巴

116、没有任何东西比创作更能让我们感到自由。

117、安安稳稳做人，踏踏实实办事。

118、我们绘画是作为一种隐喻，而不是模仿。形式和色彩本身并不美丽，而是由灵魂的意志创造的。

119、艺术是一种生活态度。

120、艺术是世界自然的反映，重要的是要磨快这面镜子。

美术警句(121--140条)

121、积土成山，风雨兴焉。积水成渊，蛟龙图片生焉。不积蹞步，无以至万里;不积小流，何以成新海。骐骥一跃，不能十步。驽马十驾，功在不舍。锲而舍之，朽木不折。坚持不懈，金石可镂。

122、时间可以学习，经验可以积累，而魂魄却是艺术的基石。

123、痛苦会过去，美会留下。雷诺瓦

124、我们缺少的不是一套规章制度，而是一套严格的执行制度。

125、在绘画中，寻找是无聊的，发现才是根本。——毕加索〖21字〗

126、绘画比我厉害，它使我惟命是从。——毕加索〖18字〗

127、艺术创作需要深入了解客观世界，但也需要用主观的思想去解读和表达世界。

128、授课，是引燃好奇心和社会道德信仰火堆的第一颗火花，我愿意固执地“众里寻他寻他千百度”。

129、创造惊人的作品离不开变化和新鲜感。

130、非常强调在绘画过程中的创造性思维。

131、神与心会，心与灵，不做不做，不停止，没有为意义而工作的意义，也没有为意义而工作的异乡而笔墨。

132、我从不急于了解细节。我首先注意的是一幅画的大体轮廓和特点。

133、创作需要耐心，细心，用心。

134、不要像画稻草一样画线。

135、艺术创作需要的不仅仅是技艺和创意，更需要创作者对生命的真实的钻研和洞察。

136、理性只给我们相对的知识，而我们凭直觉获得的知识是绝对的。

137、课上误把自己努力学习的新认识，考前研枪事乘以困难成绩的一半。

138、建立并完善中小学美术教育过程和结果的评量标准与展赛机制。教育过程与结果的评量与展赛，是衡量教育成效的重要手段，并能由此促进教育目标的实现。不能仅仅采用忽略主体创造和审美情意表现的、强调美术学科智能的外在的规范性评量规则，也不能只注重片面合混的、强调自我表现的内在的感觉式评量规则，而应建立一套以学生全面均衡发展为价值取向并兼顾形式、内容、思想、艺术与主体因素的，从自觉性、审美能力与造型能力三方面进行评量的标准与实施机制，以促进美术之审美教育的健康发展。总而言之，美术教育对于学生的一生都有着至关重要的作用。改变传统美术教育是迫在眉睫。作为新一代的美术老师，我觉得在加强自我文化修养和实际动手能力的同时，要更加关注学生对于美术这一门课程的态度和观点，还要与时俱进，与生活所联系。

139、要学艺术，必先学别人。

140、画还绣，告诉你，画的都没有夫人！

美术警句(141--160条)

141、鼓励，是大海里劈开学习之浪的桨；鼓励是生活中相互支持的支柱。

142、用艺术展示出你内心的感受。

143、通过用经典卡通形象提高少儿的美术兴趣

144、法朗兹‧齐泽克先生出生于奥国，是一位开拓现在美术教育新领域的伟大美术教育家，被誉为〈儿童绘画之父〉，是今日从事美术教育工作者都耳熟能详的知名人士。起初他立志做一个画家，他在就读维也纳美术学校时，曾寄宿于一个木匠的家，他们夫妇有几个孩子，天性喜爱孩子的齐泽克，就和他们一同嬉戏、一同作画。他发现儿童的画法和成人的画法不同；他们绝不像成人画家那样地照着实物去描绘，而是凭着自己心中的意象自由地画出独特的画来。于是他领悟到：儿童的绘画教育，不是要教给他们成人的描绘方法，而是要助长儿童自己个性的表现。他的主张：「让儿童成长、发展、成熟」是一句不朽的名言。

145、成功的教师排除教育中遇到的困难，失败的教师被教育中遇到的困难排除。

146、创造非凡作品离不开坚定的信念。

147、树立“大美术”观念，将审美教育融注于一切美术教育活动之中。采用开放式的素质教育，以广义的美育思想指导学校、家庭和社会的美育活动，发挥多种美术教育要素、形态和范围的综合作用，形成美育的总体效应。

148、古代绘画方法的优点应该保留，坏的应该改变，坏的应该增加，西方绘画应该采用。因此，建立一种新的中国画，既不是一种改进，也不是中西艺术的结合，而是一种直接的生产方式。

149、把橡皮擦在自身牛仔裤子上擦！把水粉笔在自身匡威帆布鞋上擦！

150、美术教育的现代化与发展随着国家素质教育体制的完善与对艺术教育的不断重视，现代美术教育已突破了学校教育的范畴，成为一种以美术智能和审美素质教育为核心的社会活动，旨在培养人高度的创造性，这就要求中小学美术教育首先要强化美术教育意识，转变以往囿于学科内的美育思想，放眼整个社会生活空间，发掘并利用艺术、自然和社会中的一切审美因素进行全面的审美教育。其次要加强美术教育的改革与研究，以适应社会主义商品经济的要求，适应二十一世纪对人才、素质的要求。再次，在新知识、新技术不断涌现的今天，传统的教学内容、方法与手段已不能适应时代要求，故而引进新的教学内容、运用现代化教学手段也是美术教育的基本要求。

151、教育的艺术和教育的科学要求有它们自己的天才，进行它们自己的研究；而这种天才和这种科学要比某一科学或文学的分支的单纯知识多得多。――怀特海

152、质感、品味朋友圈，人生就像拉屎一样，虽然你已经很努力了可出来的还是个屁。

153、创作的过程中才有无尽的可能。

154、通过用组织活动拓展少儿的美术兴趣

155、一个积极、忠诚、敬业的员工必须是一个有很强纪律性的员工。

156、许多艺术家的失败仅仅是因为他们只接受一种技术，却责怪其他所有技术。一切绘画形式都必须加以研究，而且要不偏不倚地加以研究；只有这样你才能保持你的独特性，因为你不会跟随一个艺术家。要做所有人的学生，同时又不做任何人的学生，把学到的所有知识都据为己有。德拉克洛瓦。

157、生活美术教育，有利于培养学生学习美术的兴趣。学生的兴趣在学习活动中起着十分重要的作用，培养兴趣是美术教学的首要任务。如果教师考虑到学生的生活经验，将教学与学生日常生活中感兴趣的、熟悉的事物紧密结合，抓住学生“好奇”的心理特征去引导，激发学生学习美术的兴趣，让学生从课的一开始便充满兴趣，并让学生将所学的知识技能应用于与学生有关的学习生活美术创造，以趣乐学，让学生处于一个自己要做，促进自己做好的一种状态。对此，我个人有深刻的经验。兴趣是打开学习大门的钥匙。比起压力、家长的鼓励等元素更加有效。曾经，我对画素描静物很讨厌，也很害怕。因为素描基础不好，对于形、明暗关系、透视等都不会把握。为此，我对学习素描静物很逃避。后来，老师发现了，他叫我画色彩静物。比起素描，色彩对于形的把握少了。同时，由于我个人对于色彩还是挺有感觉的。所以，渐渐的我喜欢上了色彩静物。老师再叫我由色彩静物画色彩静物。因为有了兴趣，消除了不自信，画起来还挺得心应手。

158、如果老师把学生当成自己的孩子来照顾，那么就会有思想和观念的碰撞，就会有心灵和思想的交流，老师和学生就会真正的融合在一起。

159、我不相信科学倾向对艺术有益。

160、美术学科具有其自身的特点，即教学的直观性、形象的审美性、美术的创造性及制作的技能性。教学必须以直观性前提，以技能性为条件，运用审美性方法，追求创造性目的。故而要求不断为学生创设感受环境、提供审美对象、教授表现与创作方法，提高其美术的创造能力（美化生活的能力、美化环境的能力及艺术的综合创造力），这就体现了美术审美教育功能的特殊性－－通过形体、色彩、材质、空间等方面直接感性的视觉审美能力的提高，发展学生对视觉对象的欣赏、表现与创造能力。

美术警句(161--180条)

161、不要局部，走整体，你，还有你，就局部了!

162、懒惰的人，为他再多的時间，也不会获得真实的获得。愚蠢的人，为他再多的青春年少，也不会获得真实的性命。

163、不遵守劳动纪律，谈什么责任和安全。

164、我不相信科学的倾向是有利于艺术的。

165、生活美术教育，更接近于学生的生活，有利于学生感受美术、体验美术。美源自于生活，所以，我们所学的美术也要源于生活。生活中不乏美的事物，缺少的却是发现美的眼睛。在美术教学的过程中，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，注重呈现出学习活动的综合性和多样性，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望和能力。美术这堂课，要学的不仅仅是画画，还要有一双善于发现美的眼睛。作为学生，最好的美术题材莫过于从生活中发现美。所以美术无论是“教”还是“学”都可以从生活和学生的`感受出发，教师创设生活情景进入课堂教学，让学生在非常轻松的状态下学习和体验，学生的个性得到充分、自由的发挥，所学的知识不但“活”、“牢”，而且能“用”。

166、加深，加深，提亮，提亮!

167、学习美术可以培养我们的感性思维，让我们变得有想象力

168、绘画中技巧的成分越少，其中绘画的成分就越多。——毕加索〖25字〗

169、为了将自己所经历的感受传达给他人，一个人需要在自己的头脑中重新唤醒这些感受，并用一些外在的符号来表达它们。

170、创作的关键在于自由，放开你的想象力。

171、以身作则，衣带渐宽终不悔；赤胆忠心，一腔热血洒教坛。

172、只要能学到知识，有无学位并不重要。

173、为了将自己的感受传达给他人，人们会在自己的内心唤起这些感受，并用一些外在的符号来表达。这就是艺术的起源。

174、不动就没有画。关山月

175、真正的艺术家总是冒着抛开一切偏见的风险来表达他自己的想法。

176、为了把自己的感受传达给别人，人要在自己的心里唤起这种感受，并用某种外在的象征来表达。这就是艺术的起源。

177、活着的人才的教育不是灌输知识，而是给学生打开我们所知的文化宝库的钥匙。