观赏完一部作品后，一定会对生活产生新的感悟和看法，需要认真地写下11篇观后感。可是观后感怎么写才合适呢？以下是小编为大家整理的《海边的曼彻斯特》观后感，欢迎大家分享。
海边的曼彻斯特读后感 篇1
这本书如之前村上春树的作品一样，令人难以读懂。刚开始读这本书的时候被其中新奇的故事结构所吸引，十五岁的少年为什么要离家出走？他出走的道路上又会发生什么事情呢？为什么一群学生踩蘑菇的时候会集体昏倒，日后又突然好转呢？为什么五十岁的中田能和猫说话呢？很多很多疑问在我脑海盘旋，我想知道答案。于是只好不顾一切地读下去……这一切都充满着神秘的色彩，好像这些都不属于这个世界，但是我又相信作者诉说的这些都是真的，我在寻求答案，我想知道这一切并不是作者的臆想，这一切肯定会有科学的回答。然而，我读完了这本书后也不知道这些答案。也许一本真正的好书并不是告诉你答案，而是让你自己去找寻，即使没有寻到，至少这本书让你一直在思考。
很久以前，在我年少的时候，也有过离家出走的念头。我相信很多人年少的时候都有过这种念头，只是我们没有像田村卡夫卡那么坚强，我们始终不敢踏出那一步，我们只是在心里想想，在心里渴望，在心里等待，最后也在心里灭亡。然而田村卡夫卡却能够勇敢地面对自己的内心，他想离家出走，于是他真的离家出走了，他是最勇敢的十五岁少年。少年卡夫卡的童年是悲惨的，母亲带着姐姐弃他而去，父亲对他许下残酷的赌咒（总有一天你会亲手杀掉自己的父亲并和自己的亲生母亲和姐姐交合），可以说他是从小生活在一个没有爱和阳光的世界，他的童年有的只是孤单和抑郁。所以这个十五岁的少年急于逃避现实，想寻求另一个不同于现实的世界。我很不明白为什么他的父亲要对他许下这样一个残酷的赌咒，这对于一个十五岁的少年真的过于残忍。从他父亲对他的赌咒就可以看出这个父亲是多么残忍，少年卡夫卡生活的世界是多么阴暗。虽然我们不似卡夫卡这样悲惨，但是我们很能理解一个少年成长时期极易产生的孤独、彷徨、与矛盾。我们一边渴望融入世界一边又渴望脱离这个世界，我们一边渴望着爱又一边抗拒着爱，就像小说中的.卡夫卡一边抗拒着赌咒一边又亲手实现这个赌咒。也许这个世界上很多事都是我们无法控制的，一如我们的心有时候不属于我们自己。有人说年少的时候喜欢赋词强说愁，也许并不是因为强说愁而是少年的心毕竟敏感脆弱，经不起太多的愁苦与苦闷。一旦有一些愁苦，便会被无限的放大放大，以至于无法承受，从而只好逃离。一切安好的我们尚且如此，何况那么悲惨的卡夫卡呢？
卡夫卡虽然恨自己父亲，但是他并不想亲手杀掉他，只是结局却并不如他所愿，究竟是不是田村卡夫卡亲手杀掉了自己的父亲，我们也无从得知，我想应该是的。只是这杀法有点神奇。我们说不出原因，就连作者也并没有向我们完整交代清楚，也许这冥冥中一切自有注定，田村卡夫卡就是杀掉自己父亲的凶手。十五岁的少年万万不会想同自己的母亲交合，但是少年卡夫卡却这样做了。究竟是十五岁的少年性欲太过强烈还是十五岁的少年太孤独太无助，急切需要一种爱来温暖？卡夫卡也不想同自己的姐姐交合，但是在梦里他却这样做了，与其说自己无能为力，不如说是自己放纵了心里的那个魔鬼。当然，因为年少，所以这些都可以被原谅的不是么？所以这里没有牵扯道德。十五岁的少年，他自己亲手实现了父亲的赌咒。
是不是所有的少年都要经历过一番出走才能成长，是不是所有的少年都要犯过一些错误之后才能明白生活的意义。就像有人说过的一句话，每个人都会走的路那就是青春的弯路。少年卡夫卡无疑是在走一条青春的弯路，他也无疑是在这条弯路上成长起来的。事情兜兜转转终究会回到点，但是我们并不能因此就不兜兜转转，因为这兜兜转转的过程中其实改变了很多，我们看到的似乎是同样的风景，然而看风景的心情早已不一样了。虽然最后卡夫卡又重新回到了父亲的老家但是我相信现在的这个少年已经和以前的那个少年完全不一样了，现在的少年才是最坚强最勇敢的，因为他的心中有种叫爱的东西。爱是能让人变得坚强的，能让人重获希望，当卡夫卡决定永远呆在森林里与世隔绝的时候，他的母亲佐伯却告诉她“我希望你返回，我希望你留在那里”，这个十五岁的少年是深深爱着佐伯的，不管他爱的是十五岁少女时的佐伯还是五十岁作为自己母亲的佐伯，总之他是爱着她的，很深很深的爱。所以他愿意留住她的记忆，所以愿意返回，愿意重新回到这个现实的世界。
在这本书同样重要的是一个名叫中田的老人，我是比较喜欢这个老人的。因为在他身上看到了人性的善良。他看似脑子不好使，但是他却能预知别人猜测不到的未来，他能和猫说话，他能呼风唤雨，这一切都是那么神奇……他看到一群猫被怪人琼尼。沃克杀死后用来做笛子愤慨不已，于是他把琼尼。沃克杀死了，他为了完成佐伯交给他的任务，坚持到死的那一刻。他有时候说话很可爱，他不明白孤单是怎么一回事，最后他安静地离开了这个世界。我很难把老人中田和少年卡夫卡联系在一起，但是仔细一想其实他们又是那么相似。他们都在逃离，逃离这个残酷的世界，一个是内心受尽煎熬，一个是身体受尽煎熬。最后他们同样又获得了重生，一个静静地死去，一个挣扎过后获得新生。
少年卡夫卡的重生其实是得到了很多人的帮助的，比如大岛，比如樱花，又比如那个叫乌鸦的少年……他们用自己的行动呵护了一个少年的成长。
这个社会是矛盾的，有美好也有丑恶，有阳光也有黑暗，就像我们人本身也是一个矛盾的个体，一边抗拒一边接受，一边脆弱一边坚强。我们总是想极力看清这个世界，但是后来才知道你越想去看清这个世界于你就越模糊。我们总是极力去追寻完美的自己，但是后来才知道你越去追寻就越会失去自己。那个叫乌鸦的少年说“学会去接受吧！接受这个世界，不管它是美好还是丑恶，接受自己吧！不管你是有优秀还是愚笨”！
海边的曼彻斯特读后感 篇2
《海边的曼彻斯特》是一部来自美国的家庭电影，相信很多小伙伴们都有看过，影片主要讲述了主人公李·钱德勒在哥哥生病去世后作为监护人照顾两个侄子的故事。很多网友都对这部电影给出了非常不错的评价，一起来看看吧！
这是一部冬天的电影，本以为只有在看那些南京南京或熔炉之类的电影后才会压抑之感，没想到却在看完这部电影后有如此淡淡的忧伤。这不像是美国片，更像是欧洲的灰色节奏。在穿插许多不能释怀的回忆片段中，可以看出火灾后男主完全放弃了活着的人生，行尸走肉般地生存着，被过去所束缚，不愿停留在故乡——海边的曼切斯特，而宁愿住在波士顿的地下室。倘若没有大哥的去世，我想他会这样一直在悲伤的沼泽里沉沦，结局是一枪崩了自己，像之前所尝试的那样。
电影最后男主将重回波士顿生活，新家有两个房间，只为侄子留个可以去的地方，在安静的道路上与侄子嬉戏棒球，在安静的海上与侄子一起默默地钓鱼，就这样结束了。冬天，想要去一个有雪的地方，呼吸冷得让人发抖的空气，感受飘雪的阴暗天空，任由天气放大自己内心的灰色情绪，因为有些过去真的不能一句风轻云淡就忘却。
海边的曼彻斯特读后感 篇3
在外人看来，田春卡夫卡每天机械枯燥的生活，是难以理解的无趣的。但他自己却乐此不彼的重复着这种生活。我想也许是，这种需要高度自律的生活，能给他带来一种强自我掌控感，从而获得对充满许多未知生活的安全感。卡夫卡自称是世界上最顽强的十五岁少年，通过刻意的高强度的训练，把自己的躯体变的强壮，看起来像个十七岁的年轻人。通过阅读，在这个年纪也比同龄人拥有更多对世界的了解与想象。强壮的外表，让他看起来年纪偏大。丰厚的知识积淀，让他谈吐显不凡见识。
这些在卡夫卡到甲村图书馆后，在图书馆前台与大岛的对话中，许多关于文学书籍的交流观点中都能提现，他对事物拥有自己独到犀利的见解。高度的自律，加上对世界丰富的认识，给他带来独自出走的勇气。每个人的人生都注定会有一段，孤独的出走都旅行，可能是为了诗和远方，可能是为了冒险，也可能是为了逃离现在都生活。不管怎样，我都佩服卡夫卡，佩服那些能够为了某个明确的目的，而去做大量简单枯燥重复的动作，直到成功的人。
卡夫卡的成功出走，除了靠他自己的智慧勇敢和能吃苦外，我觉得重要的还有他遇见了能够理解他，并愿意帮助他的人。第一个是，让他觉得像他姐姐的樱花。第二个是，帮助他躲避警察抓捕留在甲村图书馆的大岛。第三个是，支持鼓励他爱他，让他找到自我热爱生活的佐伯，同时也是他的母亲。
海边的曼彻斯特读后感 篇4
终于，这本书第一遍看完了，虽然没看懂，还是有点感想的。
或许，有段以时光，我们的身体正以迅猛的速度趋向成熟，精神却在无边的荒野中摸索自由、困惑和犹豫。心在希望与失望间碰撞，世界在现实与虚拟之间游弋，思想在跳跃与现实之间徘徊。十五岁的田村卡夫卡君正处于这个年龄。幼年时即被母亲抛弃，又被父亲诅咒。他沉浸在深深的孤独之中，没有一个朋友。只能默默地锻炼身体，做自己想做的事儿。然后，在十五岁生日那天，他离家出走，一个人奔向陌生的地方。决心成为“世界上最成熟的十五岁少年”;他以孤立无援的状态离家出走，投入到波涛汹涌的现实社会中去，被残忍地冲到社会的尽头，最终以自己的力量返回，而返回之际的他，以彻底离开那个令人沮丧的阶段。
令我共振的是卡夫卡的勇敢，就像今年寒假下雪时按照原计划登山一样。
抛却对文化的不认同，卡夫卡确实是一个勇敢的十五岁少年，虽然小说中很多情节我无法理解，但这种则不妨碍我对卡夫卡的惊讶之情，十五岁的他就自己走出了那个阶段，反观自己，有时依然在那个阶段朦胧而迷茫。
从《百年孤独》到《海边的卡夫卡》，两部魔幻主义写法的小说，让我看的云里雾里，可能是我对这个世界理解太少了吧。读不出魔幻写法后面的现实意义。
魔幻主义的写法，让小说在现实与虚幻中碰撞，卡夫卡能够离开虚幻，重返现实世界，乍看之下就很不可思议。其实细细想来，因为他对这个现实世界有了期盼，有了希望，或许是佐伯的对他的希望，或许是《海边的卡夫卡》那幅画。其实生活没有那么难，只需简单点，即可找到或者的意义。
海边的曼彻斯特读后感 篇5
其实书是四月底就读完的，至今才落笔读后感，倒不只是因为懒惰。
更多还是因为刚读完时的感觉，像是播种后还没有发芽的土地，你知道种子在那里，营养和水分也算充足，发芽是迟早的事，只是总是看不到发芽的迹象。所以，也就一直没找到合适的感觉下笔。
这几天的某个早上，我昏昏醒醒，电话响了，那个总是让我觉得在用力吸我进去的无底的深渊，再次发出了沉重的呼唤。我所有的坚强和快乐，又一次被这不定时的呼唤，轻易打碎。
我哭了很久，可那些眼泪可以表达的伤感，远不及我心中常年煎熬的万分之一。我再次整日陷入到一种无助的痛苦之中，那些我试图逃脱，却总是如诅咒般纠缠我的，再次将整个的我淹没。
我感觉我所有积极的意志在这无尽的痛苦中，慢慢消散。我像迷失在一片森林里，不知道该何去何从。
如同15岁的卡夫卡，面对他的“诅咒”，也曾试图逃脱，以为远走可以摆脱“诅咒”，但是命运总还是以各种方式，让该来无一例外。
虽是不一样的境遇，却有着同样的痛苦，让我觉得，那个遥远虚幻的卡夫卡，像是另外一个自己。
书中说，“命运就象沙尘暴，你无处逃遁。只有勇敢跨入其中，当你从沙尘暴中逃出，你已不是跨入时的你了。”
我不是跨入时的我，那我该是怎样的我？或者说，我该是怎样的我，才可以从命运的沙尘暴中逃出呢。
大概是成为最勇敢的十五岁少年吧。
即便依旧对生活和命运有很多的不解和不满，但是不会只想着逃跑。不管是主动进入，还是被动被卷入。那些命运非得是要给我们的，那些无法回避的，都要学会勇敢的去面对。当我们看透了命运的把戏后，不管它再施以怎样的暴虐，我们都会觉得，不过如此而已，早就猜到了。那时的我们，就是真正最勇敢的十五岁少年了吧。读后感
在看这本书之前，看到很多网上的读者评论说，从书中得到了很多治愈。我读的时候，还对这些评论产生了疑惑。直至现在，我的“诅咒”来折磨我时，我终于感受到了，来自书中，其他读者说到的那些治愈了。也许往后的很多时刻，我会常想拿出来再读一读，和卡夫卡互相鼓励，一起在命运的沙尘暴里，成长为更加勇敢的自己。
看来读一本书，和爱上一个人一样，是需要一点点机缘的。早一点，或者晚一点，都有可能会错过对方。只有在合适的时间，恰当的机遇里，你遇见一个人，一本书，他所有的一切，是你觉得刚刚好的，书中一切也是你能真切感受的。那么人和书，就都是对的。
除了故事本身给予的力量和安慰，不得不承认，读村上的书，总能开启音乐的大门。
村上的书，我读的少，加上这本，也才两本。但是每次搜索相关内容时，总能看到来自各方评论中提到村上对音乐的喜爱，并常在作品中运用音乐，来使人物更丰满，亦或推动故事发展。
《海边的卡夫卡》中，我印象深刻的是星野在跟中田去了四国后，在四国高知市的街上乱逛进到了一家咖啡馆，听见了贝多芬的“大公三重奏”，那是“真正的杰作”，音乐带给了星野感动，他从咖啡馆主人那里知道了鲁道夫大公与贝多芬的'关系。
鲁道夫大公既是贝多芬的学生，也是贝多芬的主要赞助者，大公三重奏是贝多芬为感谢鲁道夫大公而写的，也是贝多芬三重奏作品中最为精彩的一首。
星野为了一个不认识的陌生老头中田来到四国，做着各种稀奇古怪的事，内心其实是有挣扎的。但是“大公三重奏”的出现，在一定程度上，帮助星野完成了心理和思想上的一个过渡。
文中说：“全都是伟人、天才，人世间就麻烦了。必须有人四下照看，处理各种现实性问题才行。”这让跟随中田一路前来，陷入迷茫的星野找到了自己方向和如此这般的意义所在。也才有了后边，义无反顾继续帮助中田完成各种奇怪事情的执着。
为着书中这一情节，我特意找来了“大公三重奏”去反复听，确实是好听的曲子，只不过，不懂音乐的我，除了好听，听不出更多。但还是会觉得是一份奇妙的缘分，在文字里认识了一首曲子，又得知到一段有趣的故事。也许也会在我人生迷茫的时刻，给出一些朦胧的建议吧。
这本书，给我最大的收获，大概就是一些伤痛的治愈，和一首印象深刻的曲子。上网查找了关于这本书的很多解读，有的说，村上的很多小说都是一种寓言，而“卡夫卡”是关于存在的寓言；有的说，《海边的卡夫卡》这本小说，是村上对二战期间日本军国主义对日本国民实施的类似“集体昏睡”的精神催眠，来诱使国民陷入对战争的迷恋的一种隐喻；有的从心理学解读“卡夫卡”，分析村上的“卡夫卡”是对希腊神话中，俄狄浦斯弑父娶母寓言的一个扩充版解读。
也许吧、也许吧，也许这本有些晦暗的小说里，确实寄托了作者无数的心思和感情。可是我所能感受到的，也仅能是自己有限生活经历的一丝丝共鸣而已。
当这本书读到最后，卡夫卡对那个叫做乌鸦的少年说，
“可是我还没弄明白活着的意义。”
“看画，听风的声音，这你能办到，最好先睡一觉。”叫乌鸦的少年说，“一觉醒来时，你将成为新世界的一部分。”
我想，是这样吧，也许我们也总是感到，即便经历再多，还是觉得眼前的生活一片迷茫。仿佛走出了原来的困境，又好似困境一直都在。
这时就需要想办法在内心存住一个理智的声音来时时提醒我们，真的已经做得很不错了，前路迷茫也没什么好怕的，做好你可以做好的事情，那些所有经历过的困苦，都会帮助你获取开启更好生活的能力，而你，也会不断成长更好的你自己。
海边的曼彻斯特读后感 篇6
男主角是个普通的清洁工管道工，周围的亲戚朋友也全都是我们生活中常见的普通人，出事了的哥哥，酗酒的嫂子，正处青春期的侄子...生活中各种各样的问题。奇怪的是高明的导演不知用的什么法子把这段普通人的生活演绎的引人入胜，让我不知不觉地陷进去，陷进去，一次又一次泪流满面。
看过电影的人会说，怎么会是大多数人的正常生活呢？有几个人经历过男主经历的那场火灾，因此失去三个可爱的孩子，因此婚姻也随同破碎，心也都碎了。并且这场火灾是由男主自己无意失误所造成的。一个让人心碎的事件。这是这个故事的震源。我是认为故事为突显所要表达的内涵，才使震源更具有冲击力。
从此，男主就同悲伤如影相随。过去的回忆时时侵入到他的生活，占领他的情绪，他自闭冷漠麻木，一次次失控抓狂自虐。但同时他又得在生活中去处理各种各样的事，他边受着悲伤的折磨边背负起生活中的责任。但也就是在处理生活的这些琐事杂事的过程，时间，慢慢使他回归到正常的生活中。在故事的结尾，风和日丽里，摇摆的船上，男主享受着和煦的海风，脸上终于有了笑容。这就是生活，有伤害也有回馈。
故事中，男主麻木地向警察叙述完事件的经过后，突然拔起警察的配枪冲自己的脑袋扳机时，我流泪了。当已经走出来的男主的前妻试图宽慰他，她说，她知道，她和他一样心都碎了，我流泪了；当他侄儿不理解男主又一次在酒吧寻兹闹事被打的鼻青脸肿，而后在他叔房间突然看到那三个孩子的照片楞在那里时，我流泪了。谁的生活没有不如意？谁的生活没经历过小震源，多少人在深夜独自饮泣，然后太阳升起后依然笑容灿烂，多少人一边流泪一边在雨中奔跑，多少人一边不想活了一边又努力地活着，佳缘上的朋友们哪个不是背后独自舔着伤口然后以坚强的笑容面对世人，只要我们没被炸死，我们还得爬起来继续生活，《至暗时刻》结尾处有一句温斯顿.丘吉尔的话“没有最终的成功，也没有致命的失败，最可贵的是继续前进的勇气“
但有些悲伤注定不会被忘掉，它永远在那里，在你心的一角，然后，时不时地，时不时地，像鸟儿的翅膀飞过你的脑海。
这部电影的监制是大名鼎鼎的《谍影重重》的主演马特.达蒙，他本来要担任这角色，但因为当时他要去拍摄《火星救援》（也是一部好看的片子），而只好把这个角色让给了卡西阿弗莱克，我觉得让对了，虽然他们都属那种沉默中暗含张力的气质，但卡西阿弗莱克更适合这个角色，因为他生动地演绎了一双空洞无助麻木的眼神，而这个先天条件不是马特达蒙具有的。
海边的曼彻斯特读后感 篇7
哈姆雷特有一句经典台词，“活着还是死去，这是一个问题。”这句话在电影《海边的曼彻斯特》中有具体而形象的表现。这部电影的主要角色是李·钱德勒，次要角色是他的哥哥乔·钱德勒、侄子帕特里克。
电影是从李·钱德勒为客户捅马桶开始的。他在波士顿做着极其普通而辛苦的工作，他是水管工，也是电工，还是维修工，清洁工，他一边受着老板的压榨，拿着微薄的工资；一边还受着客户的骚扰和投诉。看样子，他不必忍耐。面对客户示好，他无动于衷；针对客户投诉，他也不反抗。他面无表情，仿佛行尸走肉般做着单调的事儿。
李·钱德勒的生命困境是什么呢？是死亡还是活着的问题。他早就想死了，当他明白因他的疏忽而致使家里起火，三个孩子葬身火海的时候。他没能死，他的哥哥乔很用心地待他。但他的心早就碎了，仿佛一个美丽的花瓶，被自己亲手摔得粉碎。人活在世上，但心早就支离破碎。他成了一个没有温度的人，一个不会笑的人，一个只想动手打架自我折磨和自我摧残的人。他在活着的泥潭中挣扎，不是想怎么活得更好，而是怎么活得更坏。仿佛这样才能让自己的罪孽小些。
电影中李这个人物，没有外在的矛盾，也没有对立的人物。所有的矛盾和对立，都来自李自身。乔也有生命困境，他的生命困境就是活着。心脏病可能会随时要了他的命，所以活着就成了他最大的困境。他要让自己的生命力量最大限度地发挥作用，所以他要救赎他的弟弟—李。李要逃离伤心的曼彻斯特，告别的时候，乔一定要让帕特里克跟叔叔李说再见。这是尊重，更是爱与责任的传递。并且叮嘱李，要及时打电话，不然他会报警的。乔还带着帕特里克到李在波士顿的房间里，为李添置了代表舒适地活着的沙发。乔还是猝死了。但他早就拟好了拯救弟弟李的方案，那就是把儿子帕特里克的监护权交给弟弟。让这份责任成为李能继续活下去的救命稻草。
现在该说说帕特里克的生命困境了。16岁的少年，父亲突然死亡，母亲不知去向，自己的监护权给了一个不想接受的叔叔。他的生命困境该是怎么活着的问题。为了表现这种拼命想活着的愿望，导演让这个男孩儿去和两个女孩儿厮混，讨好叔叔和女孩儿的妈妈，去乐队嘶吼，在冰球场跟人打架，设法修好船只等。这些都是帕特里克没有安全感，无法安排自己命运的表现。人生困境不是那么容易打破的，李还是要离开曼彻斯特到波士顿去做最底层的工作。乔送给李的“监护人”的这个救命稻草没能发挥大作用。
但导演还是给了那么一点点曙光。李告诉帕特里克，他要租两间房，还要添置沙发，等着帕特里克来住。
海边的曼彻斯特读后感 篇8
读了村上春树的名作《海边的卡夫卡》，对于村上春树的《海边的卡夫卡》从前没有看过，就是他的最有名的小说《挪威的森林》也没看过，只是在别人的博客介绍里稍稍晓得一点皮毛。本以为《海边的卡夫卡》也应当如《挪威的森林》是一同类的作品，在随意的翻阅中，一页一页而过，慢慢却被吸引了，被村上春树的充满魔幻色彩的想象力而深深触动。《海边的卡夫卡》讲的是十五岁的少年田村卡夫卡的故事，卡夫卡意译——“乌鸦”，乌鸦在当地是一种表示吉祥的鸟，可是乌鸦并没有让十五岁的少年从生下来就很幸运。少年卡夫卡经历的人生有些离奇，自幼生在不幸福的家庭里，他为了逃避诅咒而离家出走，后来父亲又被杀，似乎这一切在冥冥中都是上天注定。
日本文化与中国文化我认为还是相通的，从卡夫卡的身上也映照出好多中国普通阶层生存的一面。对于村上春树充满想象的文字是需要边读边思考的，小说貌似写一个少年的心迹，其实蕴含着很多的东西，卡夫卡充满了哲理的对生命的探索与追问。在这本书中其实没有所谓的小资情调，只有对自由的向往。要坚强地面对生活。对于村上的书，总是一知半解，写这篇所谓的读后感其实表达也很困难，偏于理解。其实，所谓的隐喻，许多的看者不一定会理解村上所说、所指的是什么，当然也包括我自己。或许只有在读者遇到某件事后，再来看看此书，不定会发现与所经历的事有某些的契合点，这时会发觉村上书中的睿智，“好像人生过去就过去了，想回头都没有办法。成长的过程都需要自己亲身去体会的。”
人生的意义是什么？而“责任始于梦中”，喻体的本意是否人生无奈，梦—责任—梦，最后还是责任呢？或许，人在短短的时光里面生存，一如匆忙过客般地在人间完成了他的使命，而恍如这个过程投下的便是人的匆匆一瞥。梦完成与否它的责任，来自责任的外力还是内心？表面还是实质？我想，这世界，有些的梦是虚设，而有些的责任也纯属浮浅。若说责任象奴役一般地实施，感觉到人生似如奴隶，只是在纯属愿意之间服役。小说假说有消极的一面，然而却是有着它的深广的含义。
《宾尼兔》里说：不要把生命看的太重要。你不会活着出去的——其实，宿命，从一开始就知道会结束，对于生命的无力感，每个人都有这样一个拐点，抑或转角处，也许不是产生在十五岁，或许二十岁，或许在更大、更老时的感触，当你一旦回想起自己的十五岁时，也许会有一种迷惘，抑或已经有了一种重生的感慨。少年卡夫卡所站立的位置，其实亦代表了人的不同的角色。
书中的田村卡夫卡是一个有着一种被强烈的孤独感所笼罩的人，他一开始就处于俄狄浦斯式预言的压迫之下，潜在的弑父的可能性的罪感长久压抑着他，而呈现在田村卡夫卡面前的那个世界则给他以梦幻和怪诞。现实生活的真实与虚空在卡夫卡的内心中徘徊，当觉得只是想象之物的时候，却又发现这个世界的信息一切都是千真万确地存在着的。书中有许多的隐喻，对隐喻的解读，在《海边的卡夫卡》各个人物所蕴涵的创作思想上，也许体现了很多现实性的具体指向，而且也颇有说服力。或许隐喻在书中只是形而上的。不过在此书中我喜欢村上春树勾勒的哲学语句，充满了对于人生的说服力。
因为是写少年的经历，作者运用了想象，我喜欢书中人与猫对话中运用的隐喻。“猫”的随性的语言，让猫说人话，体现了作者的仿佛幼稚、仿佛智慧的一种想象、悬念。正因为喜欢，因而对于小说中细致地拟人化地描写猫的片段似乎看得比较详细。作者以猫作为人的写作对象，此技法是村上春树神奇想象力的一种手段，书中人物可以和猫说话，与猫和蔼地相处，如猫一样过着简单的生活。书中把猫划分了种类，认为黑猫是一种很乖巧的、对于人的交流很随意轻松的猫，可相处。短毛猫相处默契，能配合，但是在大街上则很少见到短毛猫，因为短毛猫大多是呆在家中的。野猫大多是褐纹猫，而且它的语言波段与交流对不上号，不容易相互间产生交流。作者似在暗示，也许猫与人一样地也有区分的理由。在人与猫的极乐世界周旋，作者的构思很玄幻、隐喻藏有幽默感，人与猫比较丰富的感情跃然在书的章节中。猫其实是具有孤单的品性的，在现实中的猫们像似社会化了的动物，它们也有不同的交流方式，并且会成群结帮，猫与猫在一起时常会打架。黑猫是比较聪明的猫，它非常懂人的心理，奇在它的领悟力，能与其它不同种类的猫和睦相处，温驯而又守法，不犯动物中常常容易犯的到处拉屎尿的错误。短毛的猫大多是家猫，家猫因为好吃，只只长得肥大，虽然肥大，但总是斗殴不过瘦瘦小巧的褐纹野猫，老是被褐纹野猫欺负，大打斗间打痛爪挖的厉害时，就会听见失败者的撕心裂肺地哀叫和胜利者散出的粗气。有些的失败终导致短毛的家猫只得规规矩矩地在家里呆着了。
《海边的卡夫卡》虽然是在交代一个少年的故事，但是，有好多的含义是读者需要意会的，村上的语言需要读者拐着弯来理解与思索。正如他在序言里写的，“阅读这个故事的时间里，倘若你也能以这样的眼睛观看世界，作为作者将感到无比欣慰。”因时间的限制，书中蕴含着的东西，在一时半会的阅读间，是不能充分感悟的，唯有细心的读，细致的品味，恕我直言，我没有达到作者所期望的，我看书的最大的本事就是只会抓住一个感兴趣的点，比如专喜欢挑选情节类型式的单章节，或伤感，或奇特充满想象的铺排。书中说到了生命的`无力感，“尽管世界上有那般广阔的空间而容纳你的空间——虽然只需一点点——却无处可找。想着自已这个存在，但越想越觉得不具体，甚至觉得自已不过是个毫无意义可言的单纯的附属物。”有人热心为一支棒球队捧场，可是棒球队的赢能使这个人有多少长进？有一个人一直“在门口为大家擦皮鞋，擦了十年，二十年，也许这就是人生的意义，或精彩或平庸都要活着承受。”
无论你是如何做的，如何预定某些目标，然而存在的早就存在，它会按照它的目标而实施进行，想后退都不可能，也是不现实的。就好比中了玛斯一样的人的预言，更好比进入了一个伏击圈。也许“宿命”，也许是命运注定如此。不过，对于人的灵魂来说，我想确实是可以作自我调节的，不要把这个世界看的太透、太糟糕，这样反而不好，对于自己的精神状态会具有一定的影响。村上说，“我们领教了世界是何等凶顽，同时又得知世界也可以变得温存与美好。”村上的文字自有他一种委婉的一面，人的精神家园至关重要，人的精神倒塌了一切也就失去了方向。
海边的曼彻斯特读后感 篇9
无论是英文原名，还是中文翻译，本片片名都给人很浪漫、很温柔的感觉。
但这是一个错觉。因为“海边的曼彻斯特”，并非描绘一个名叫曼彻斯特的海滨小镇，而是那个小镇的全名，就叫“海边的曼彻斯特”(Manchester-by-the-sea)。很自然的，影片讲述的，是发生在这个小镇上的故事;而这个故事，一点都不温柔。
再看预告片，它让人觉得本片会是那种有笑有泪的正剧，应该会表现人生有得有失，最终会主打亲情，以温馨暖调收尾。毕竟，一大波所谓“独立电影”，都是这个路数。然而，以那样的期待来看本片的话，会出现较大的偏差——取决于每位观众的偏好——这种偏差，或者会让你不满到郁闷，或者会让你在意料之外，有一丝领悟。我是属于后一种。
像很多文艺片一样，本片开场非常“平常”，但一点也不“平淡”。因为除了给出主角的日常工作，观众依然对他一无所知;敏感的观众，可以从很多场景和表演的细节，看出主角身上“有戏”，接下来，似乎可以期待很精彩的戏剧冲突。
影片接下来的情节，似乎也在逐渐揭示所谓“戏肉”，可能是一出家庭闹剧：这当中涉及到兄弟、夫妻、父子、叔侄的关系，其核心，可能是兄弟强加的对侄子的抚养权问题。
先不说后面的转折，影片前半段在展示这些表面情节时，若隐若现似乎有所保留。比如，主角看起来比较怪，别人看他的眼光不一样，特别是家乡熟人对他的态度，总有一种热情中夹杂着担忧的神情，然后再回头细品，“热情”也变了味，依稀更多是“同情”。再联系主角那种“近乡情怯”的表现，在“海边的曼彻斯特”那座小镇里，一定发生过什么事情让他难以忘怀。
这种对真相的期待，可能会让不耐烦的观众、有按“快进”的冲动。但文艺片老饕们都懂，这种“欲盖弥彰”的隐忍，才是此类影片的魅力所在。其中关键，在于编导得在“揭示”那一刻前、提供足够丰富的细节，一方面让观众的胃口越吊越高，另一方面，则为提升“揭示”的震撼效果，而暗自积蓄力量。
本片在这方面的动作，多半靠那些貌似不经意的“闪回”。通过那些回忆场景，编导让观众了解了处于不同时期、处理不同关系时的主角，但这种了解，同时又被刻意局限在难以融合的范围内，观众虽说对主角过去的生活、以及他的个性了解更多，但这些细节还缺少一个担任连接——确切地说是“转折”——的关键节点;在这些有意制造的支离破碎细节中，编导无论是在情节演进节奏上，还是在观众的情绪上，都储备了足够的能量。
海边的曼彻斯特读后感 篇10
讲真，我看到书中百分之八十的时候还是迷迷糊糊，不知道是要讲什么。但我总觉得最后会把中田和卡夫卡串在一起，所以想一直往下看，结局并没有，所以看完又去知乎搜了一遍。明白这是十五岁少年的成长记，但我还是不明白这中间穿插中田和星野发生的玄乎事又为何，云里雾里。
让我较深刻的是中田去四国途中受过的恩惠以及冷漠，这是现实的，最后星野帮助到底，他讲述的自己做司机的经历，累死累活的忙碌，任人指挥，这不免让人心疼。他说自己从请假到无故旷工，肯定会被炒鱿鱼，不过又安慰老伯说，自己那么优秀，再找一份工作肯定容易。星野又是一个怎样善良的人哇。在完成所有事情后，他说中田处事的影子已经成为了他的一部分，他在做事的时候都会想如果是老伯又会怎么说呢？我想被中田影响的是他永远知道自己要什么，即使不明方向仍努力寻找。在这一过程中，星野爱上了《大公三重奏》音乐，了解了贝多芬，他在最后都没有忘记带走光碟，应该音乐也会成为他生活的一部分，这是给人轻松美好的，背景又是艰辛的。
卡夫卡出走是因为缺乏家庭的爱，不明白活着的意义吧。从他化身乌鸦琢那吹笛子的人就明白了他对父亲是有多恨，虽然是虚幻，也不得不佩服村上的写作手法，对于杀猫片段，就让人感觉身处那血腥画面。卡夫卡是爱母亲的，他渴望得到母亲的爱，但是却遭到了抛弃，最后也没能和佐伯以母子的身份一起生活，这是令人惋惜的。但是卡夫卡有一好习惯便是阅读，无论在什么场所都有写到这个，所有他是有独立思考能力的人，他在充实经历时也认识自我，面对生活。与其说是因为在虚幻世界里佐伯的话语，倒不如说是卡夫卡自己的思考。
逃避是我们面对糟糕生活的第一反应，但只要你会静下来思考，这样的状态一定不会一直持续，甚至过早得结束生活，现实会告知你这不是办法。但在醒悟这一过程中，受到善意和爱是很重要的，这是人间值得的唯一说服力。卡夫卡有，他遇到了佐伯，大岛，樱花，还有旅馆前台，大岛哥哥。一点点微弱的星光点亮了少年前行的路。
永远不要放弃，一定有爱你的人
海边的曼彻斯特读后感 篇11
每个人都会经历重大丧失，失去一生中最重要的人，你也不知道它什么时候会来，因为谁也不知道下一秒会发生什么为此我们应该珍惜当下的每一分每一秒，少些遗憾和后悔。不满现状就要学会改变而不是维持现状，那样的坐以待毙等来的只是漫无目的的一生尽头。好像这个世界没有一个地方有你留下过的痕迹但事实上你来过，同一具行尸走肉般的来过。
如果我们学会用心去感受身边的美好和温暖，是不是倒映在眼中的世界会便得不一样？如果从现在开始就不在麻木热身有所行动是不是结局就会变得好些呢？如果能够坦然的面对现实是不是就能少一点欺瞒呢？如果我们每天都对生活抱有希望但现实却总是以痛吻我们，是不是我们活的太过认真了啊？如果……那么多如果，可惜世界没如果。
所以我们更应该好好活着，没人能陪你走完整个一生，你注定会失去他们虽然回忆是条没有归途的路，以往的一切春天都无法复原但是那些爱你的人之所以是爱你的人是因为即使他们走了仍然还是爱你的人，你爱的人也是如此，他们在在你心中留过的痕迹是不争的事实，不可磨灭。
坟墓上的墓碑是他来过的痕迹，那更多的不是生命的流逝而是生命的载体。他即是生命的终点也是一个崭新的开始。
当有人会为你流泪；你难过的时候有人陪你难过；看你开心有人也会开心；你过得不好他比谁都担心；当你有困难的时候他总是第一个出来帮助你；当你有什么重要的事情要迟到时，你还很淡定从容他却比你还着急！但这不是你存在过的证明吗？
有人是那么的在乎你！
