作为一名教学工作者,时常需要准备好教学设计,教学设计是一个系统化规划教学系统的过程。那么优秀的教学设计是什么样的呢?以下是小编帮大家整理的高中音乐教学设计,希望能够帮助到大家。
高中音乐课程教学设计 篇1
教学目标:
1、能完整的用优美、流畅声音演唱歌曲《鹰》。
2、能用自己的身体语言来表现和感受鹰的雄壮和健美的形象。
教学难点:
二声部合唱能力的训练
教学准备:
挂图、录音机、磁带、鹰头饰
一、教学过程:
1、听着音阶唱名歌学生律动有节奏的心情愉快地进教室,师生唱问好歌后坐在位置上。
2、复习唱大雨和小雨(和着音乐律动)
二、引入新课:
1、师:同学们,春天来了,明媚的天空中飘着很多很多的风筝,哦,原来是一群小朋友在草地上放风筝。(师出示放风筝的挂图)
听,他们为我们带来了优美的歌曲。我们和他们一起唱一唱好吗?(师出示二声部的合唱曲谱)
2、师弹歌谱,学生唱。
3、反复的唱
4、引语:同学们唱的真认真,真棒,接下来,今天啊,老师为同学们请来了一位客人。(师随机出示老鹰的挂图)是谁呢?哦,原来是只威武、健美的雄鹰。
师:你知道鹰吗?它是怎样的一个动物?
生:它能飞行,是个很了不起的动物。
三、导入新歌:
1、师:哦在同学们的心中鹰师这么的伟大呀!接下来我们就用歌声来赞美它好吗?
2、师揭题《鹰》。并放鹰的歌曲。
生:跟唱歌曲《鹰》
师:哼唱歌曲《鹰》
3、师分成男女声部。跟着琴来进行轮唱和合唱。
4、反复一遍
四、巩固歌曲、情感的延伸
师:同学们唱的真棒,接下来我们戴上鹰的头饰,来扮演老鹰。想一想除了用唱来赞美它,我们还能用什么来表现它雄壮、健美的想象呢?请用自己的肢体语言来表现歌曲好吗?
生:用动作来表现歌曲。
师:放音乐参与到学生中和学生一起来表现歌曲。
师:按学生的座位依次让学生表现鹰的动作。
生:发挥自己的想象用动作来表现歌曲。
师:给予评价,进行适当的奖励。
五、小结
同学们,通过今天这节课的学习,我们不仅提高了合唱的能力,同时来了解了雄鹰的精神,愿同学们从小刻苦学习,练就过硬的本领,将来能象雄鹰那样博击长空,飞向祖国的蓝天,实现自己的理想。
六、下课,师生唱再见歌学生唱着歌曲鹰律动出教室。
高中音乐课程教学设计 篇2
一、学习目标:
(一)聆听《问》及《渔阳鼙鼓动地来》,感受、体验其音乐情绪,理解其所反映的社会现实内容,并在此基础上认识、了解萧友梅与黄自的生平及主要贡献。
(二)在认识、了解清唱剧《长恨歌》的基础上,初步掌握有关清唱剧的基础知识。
(三)初步了解在“五四”新文化运动的影响下,我国专业音乐事业兴起的情况。
二、重点、难点:
重点:《问》及《渔阳鼙鼓动地来》的艺术表现力的发掘,音乐旋律、情绪、声部层次等方面的特点。
难点:指导读谱,聆听音乐,作品的艺术性体现及黄自在中国音乐史的地位及影响。
三、教学内容安排:
(一)本节以聆听、鉴赏《问》及《渔阳鼙鼓动地来》为重点曲目,《玫瑰三愿》《山在虚无缥渺间》《花非花》为拓展曲目。
(二)以赏析《渔阳鼙鼓动地来》为重点,向学生介绍本课的重要知识点“清唱剧”。
四、教学资源建议:
(一)充分利用课本教材、教参、课件资料,教师组织好要精讲、聆听、观赏的教学资料。
(二)布置学生查阅有关黄自、萧友梅的资料,查阅其主要作品的资料及贡献。
(三)学生注意听赏mp3资料《问》及《渔阳鼙鼓动地来》,体会作品的基本情绪,并阅读课本相应介绍。
五、教学方法与学习指导策略建议
(一)教学方法:(针对教师)
1、在聆听的基础上,引导学生比较,从作品内容、音乐要素等方面探究作品艺术表现力。
2、鼓励学生提出问题,师生共同探讨。充分利用对比法、归纳法与前一课作品进行比照。
3、指导学生去梳理近代音乐发展脉络,体会作品的艺术价值和思想性。
(二)学生学习指导策略建议
1、努力通过赏析,去归纳、梳理近代音乐发展脉络,体会作品的艺术价值和思想性。
2、学会提问,学会思考。充分利用课本资源、音像资源,在感知、理解得基础上,努力提出有深刻思考性的问题。
3、努力用演唱、读谱、分析作品深刻体会作品的音乐表现。
高中音乐课程教学设计 篇3
活动目标
1、会完整准确的演唱歌曲;
2、体会热爱祖国,热爱家乡的爱国情绪;
活动准备
钢琴、小帽子,铃鼓、小图片等。
活动过程
1、幼儿欣赏音乐《哇哈哈》。了解音乐的节奏;
2、讲解歌词的内容:老师念一句,小朋友念一句;
3、和老师一起演唱歌曲,男生、女生分辨别演唱;
4、请大家自由选择自己喜欢的头饰,根据头饰请小朋友自由结伴成两人一组,分别扮演小朋友和小虾,拿一种图形藏在身上,大家跟着音乐边唱边表演追逐,音乐停止小朋友立刻停止追跑,说出小朋友身上的图形是什么?像什么?两人相互交换角色,更换图形继续进行。如果说不出图形的'名称,暂停游戏一次;
5、幼儿根据音乐自由表演游戏,老师提醒幼儿注意安全,不要碰到别人;
6、幼儿再次游戏,加深对游戏规则的认识。
课后评析:
小朋友对音乐活动的兴趣比以前提高了很多,音准和节奏也有进步,对于课堂上的材料关注的比较多,纪律不是很好,特别是在自由表演的时候,有点吵闹。
高中音乐课程教学设计 篇4
学生情况,学生的音乐素养参差不齐,这给教学工作带来了一定的难度,为把本学期教学工作做好,制定如下教学工作计划:
一、教学目标:
传统的教育观念,经常把课程视为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一 化痕迹明显,这些观念支配着课程构建、设计与实施。在新的一轮基础教育课程改革中,课 程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。
教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出: 强调形成积极主动的学习态度,使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形 成正确价值观的过程。 它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程 中课程目标是从 情感、态度与价值观,过程与方法,知识与技能 三个维度来进行表述的, 体现了 以人为本 理念。强调学生是课程的核心,同时也突出了课程的整合。
1、 以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的.能力, 树立正确的审美观念。
2、 突出艺术学科特点,寓思想品德教育于音乐教育之中,陶冶情操,提高修养。
3、 在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好,把握必要的音乐 知识与欣赏方法,开阔视野,启迪聪明,促进学生身心全面健康发展。
二、教学要求:
传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长过程中作用,而忽略了个人情感、态 度及价值观在人的成长经历中的地位。 新的课程观将情感、 意志因素提高到一个新的高度来 理解, 是课程目标中重要的价值取向。 情感, 不仅仅体现为学习兴趣、 学习爱好和学习热情, 更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度,音乐教育的本质是审美,决定了把 情 感、态度与价值观 目标放在首位。 音乐欣赏教学应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、 比较与评价,使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、 调动学生的学习积极性,使他们主动地参与音乐审美活动。
2、 利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具,最大限度地强化学生的听觉审美感 受。
3、 课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音 等)有机地结合,充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
三、教学措施:
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把 过程与方法 作为三维目标之一,体现的就是其教 育价值。传统的教学过程经常是只重结果而轻视过程,十分不利于学生的可持续发展。对于 音乐学科来说,过程与方法更是重要,因为音乐教育是审美教育、是情感教育,必须是在长 期的、反复的情感体验过程中完成的,具有教育的潜效应。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把 过程与方法 细化为四个具体目标:体验、比较、 探究、合作。 体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。 《普通高中音乐鉴赏课程标准》 指出: 音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。
比较是音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出: 通过比较音 乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景,培养学生分析和评价音乐的初步能力。 探究既是一种课程形态,又是一种学习方式。 《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出: 引 导学生进行音乐探究与创造活动, 倡导开放式和研究性的学习方法, 以发展学生的创造性思 维能力。 合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务,有明确的责任分工的互助性学习。
《普 通高中音乐鉴赏课程标准》指出: 在教学实践过程中,引导学生以音乐为媒体,加强与他 人的合作与交流,增强协作能力和团队意识,培养集体主义精神。 面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,增强创造意识: 1、 强化治理,突出重点,抓住高考生命线2、 树立坚定的事业心,虚心好学,努力提高专业水平 3、 加强教研教改,注重教学方法,努力提高教学质量 4、 加强合作,优势互补,共同提高
四、教学内容:
任何课程都必然有知识和技能体系, 音乐学科也是如此, 过去往往过分强调了知识与技 能的重要性,学习音乐知识与音乐技能方法枯燥、单一,和实践分离,使老师教得累,学生 学得烦。新的音乐知识和技能观认为:音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表 现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、 识谱等方面, 更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践 中进行。因此,知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、 交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐,使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等 及其表现作用。
3、通过欣赏音乐,使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其 发展变化。
4、 通过欣赏音乐,使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容 要求
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品,体现作曲家及其作品的思想性、艺术 性、经典性原则。
6、 欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、 民间音乐作品, 以弘扬祖国的优秀音乐文化, 加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品,以开阔学生的音乐视野。
五、课程安排:
根据教材具体安排
高中音乐课程教学设计 篇5
教学目标
1.能用优美、舒展的声音演唱歌曲《达古拉》。
2.能用筷子、身势律动等参与表现音乐,感受蒙古音乐风格特点。
3.能够用不同的力度和速度表现歌曲,感受歌曲情绪变化。
教学重点难点:
重点:用优美、和谐的声音演唱歌曲《达古拉》。
难点:歌曲中八度大跳音准、切分节奏、长音的声音控制,把握好蒙古歌曲的韵味。
教学过程:
一)、导入课题
师言:同学们,请看大屏幕上的这幅画,这一望无际、层层叠叠的绿海把我们带到了哪里呢?宁静宽广的大草原上有碧绿的小草,湛蓝的天空、翱翔的雄鹰和小花般点缀在绿地上的蒙古包,今天,老师给你们带来一段来自草原的音乐,请你们把我们围坐的地方当做草原上的蒙古包,听着音乐围着蒙古包走一走,请一定合上音乐的节拍。
(设计意图:语言导入,让学生快速进入情境,感受身临其境的感觉)
二)、感受歌曲
1.初次聆听歌曲《达古拉》,感受四拍子的韵律和歌曲情绪。
师:请同学们随着音乐走一走,合上音乐的节奏,并想一想这首歌曲的情绪怎样?他是三拍子还是四拍子?
2.第二次聆听歌曲《达古拉》,用雄鹰展翅飞翔的动作,感受四拍子的强弱以及歌曲悠远绵长、柔中带刚的韵律特点。
要求:飞翔的时候脚走恒拍,手的节奏4/4 X - X - 第一拍拍击臀两侧,第三拍空中振翅,像老师这样,合上音乐的节拍,飞翔到草原上任何一个地方,飞翔的时候请你文明礼让,不要和别人相撞。(师适当的数节拍)
3.第三次聆听歌曲《达古拉》,加入筷子感受歌曲韵律
师导言:刚刚孩子们雄鹰飞翔的动作很优美,草原上的人们能歌善舞,他们的舞蹈来源于生活,在草原上他们会随着音乐跳起蒙古的筷子舞蹈。下面请你轻轻就近飞到座位处拿起你的筷子,让我们模仿雄鹰展翅的动作来敲击筷子。像老师这样合上音乐的韵律,自由的感受音乐带给我们的美。
4.第四次聆听歌曲《达古拉》,加入筷子感受歌曲乐句变化
师导言:我仿佛看见了一群自由的蒙古人在草原上随音乐起舞,下面请你原地不要动,转向老师,看看老师做的动作和你们有什么不一样?(老师做的四个方向的变化。)这首歌曲分为两个大的乐句,两个大的乐句里面各有两个小分句,共四个分句,下面请你在小分句处换方向做动作。
(设计意图:通过四次不一样的方式聆听表现音乐、感受音乐,让学生在表现感受音乐的同时了解歌曲情绪、拍子、乐句,并熟悉了歌曲音乐。)
三)、歌曲学唱
1.老师范唱歌曲,解读歌名《达古拉》。
刚刚我们听到的这首优美的歌曲名叫《达古拉》,是一首蒙古族短调民歌。下面老师将这首歌曲献给你们,请你边听边看歌词,并想一想《达古拉》会是什么意思呢?“达古拉”是蒙古女孩常见的名字,相当汉语“招弟”“引弟”的意思,是大人希望再生个男孩的意思。这首歌曲的“达古拉”是指很久以前草原上的一位勤劳、善良、勇敢的蒙古女孩。
2.学习曲谱。
①聆听歌曲,划旋律线。
②看图谱分析歌曲旋律特点,引导学生关注歌曲旋律,用“呜”音感受旋律。
③用献哈达的方式参与旋律线的感受。
师:刚刚孩子们捧着双手,哼唱着歌儿让老师想起了蒙古人民圣洁的象征“哈达”,为了迎接远道而来的朋友,他们会拿起象征着圣洁哈达献给他们,让我们也来当一当蒙古人,随着音乐的起伏献一献圣洁的哈达。
(设计意图:利用直观的画“旋律线”方式让学生直观的感受旋律的起伏,从而引导学生唱准音高)
④唱歌谱。
师:我们一起感受了优美的旋律,下面让我们用连贯优美的声音唱一唱歌曲的旋律,请你耳朵认真聆听钢琴,嘴里含上一大口草原上的新鲜空气,用最大的力量说悄悄话的感觉演唱,让你们的声音像草原上的清风一样柔美。(提出声音的要求,唱出美的感觉,重点解决八度大跳、切分音、长音的时值)
3.学唱歌词。
①随琴唱词。
②解决一字多音的几处地方。
③第一分句两个小节的情绪处理。
④两个长音的地方力度处理。
⑤完整演唱,整首歌曲的情绪。
四)、不同音乐风格参与表现
1.聆听稍快速度的《达古拉》,师随乐展示筷子舞。
师导言:我们一起演唱了优美的蒙古族民歌《达古拉》,蒙古也是一个能歌善舞的民族,下面老师为大家带来一段蒙古特有的筷子舞,看看这段筷子舞蹈又带给你怎样的感受?同样是《达古拉》这首歌曲,听听它发生了怎样的变化?
(设计意图:让学生了解音乐的速度、力度等音乐要素改变,给歌曲情绪意境带来的变化)
2.小结速度与力度给歌曲的情绪带来的变化。(歌曲速度变快、力度变强使歌曲情绪由抒情优美变成了欢快活泼,一下仿佛就将我们带到了草原上热闹的那达慕集会。)
3.学生用简单的筷子舞节奏参与歌曲表现,强调舞蹈的韵律
(多媒体出示节奏:4/4 X - X -)
师导言:下面就让我们一起来感受一下蒙古的筷子敲击节奏带给我们的热情。请你拿好你的筷子,随老师用跳筷子舞的感觉一起敲敲节奏。(说明:蒙古的筷子舞蹈是通过敲击身体的各个部位发出声音,请你们敲击自己喜欢的部位随着音乐敲起来)
4.完整表现歌曲。(第一遍:用优美的献哈达的动作参与演唱慢速的《达古拉》;第二遍:用筷子、双响筒伴奏演唱欢快热闹的《达古拉》;第三遍:回归原速演唱)
高中音乐课程教学设计 篇6
教学目的:
初步了解美声唱法、民族唱法、通俗唱法三种歌唱方法的演唱特点。培养学生感受美,体验美的能力,提高学生音乐鉴赏能力。
教学难点:
知道歌曲有三种歌唱方法并能加以分辨。
教学过程:
组织教学:
课间播放歌曲《我的太阳》。
新课教学
1、美声唱法
A、导入新课:歌曲《我的太阳》导入。
B、美声唱法:美声唱法一词出自Belcanto,这是18世纪流行于意大利的一种歌唱方法,其目的在于造就美妙的歌声。
C、欣赏歌曲《黄河颂》片段。
D、结合实例讲解美声唱法的演唱特点:声音悦耳、圆润靠后,具有声音本质美的声音。要求声区统一,声音连贯不断,音准完美,讲究声音的位置、共鸣、气息。
2、民族唱法
A、歌曲《歌唱祖国》导入(教师亲自演唱)
提问:演唱的表情、音色?
B、民族唱法:“民族民间唱法”“中西结合”的统称,也成为中国唱法。
C、欣赏歌曲《大坂城的姑娘〉〈北京的金山上〉〈茉莉花〉片段。
D、了解民族唱法的特点:注重声音的民族性、音色真实、明亮靠前、语言十分讲究,注重声请并茂,韵味浓郁。
3、通俗唱法
A、导入:同学们平时喜欢唱些什么歌曲。
鼓励学生积极上台演唱。
B、通俗唱法:即流行歌曲的唱法,也叫自然唱法,是以“自娱”为其表现的主要目的。
C、分析通俗唱法的演唱特点:无严格的技术规范,把“自娱”作为重要表现目的,强调其“倾诉性”和“宣泄性”力求演唱的生活化,大众化的口语化。
D、讨论,是不是流行歌曲都适合我们?
4、请学生分辨三种不同的演唱方法。
5、让学生尝试用三种不同的演唱方法唱同一首歌,再次体验各自特点。
6、小结。
高中音乐课程教学设计 篇7
课题:
白鸽
内容:
学唱二声部歌曲《白鸽》
教材分析:
《白鸽》是一首捷克民歌,二声部轮唱歌曲,C大调,2/4拍,一段体,共有三个乐句组成,旋律流畅,节奏规整,表达了“我”对白鸽的喜爱之情。歌曲旋律采用级进的方式,上升,下降,旋律清晰流畅,但同音反复处,音准还是有一些难度,旋律的走向和力度的变化紧密结合,对于三年级的学生要很好的练习的。
学情分析:
三年级的学生正处于小学时期的过度阶段,活泼好动,模仿性强,想象力丰富,对自然界和各种音响感到好奇和有趣,乐于参与各种音乐实践活动。他们对二声部歌曲虽然并不陌生,但学唱起来还是会有些吃力的。
教学目标:
1.能准确并有感情的演唱歌曲《白鸽》;学会看“轮唱”的谱子;掌握“轮唱”的演唱技巧,能够准确、有层次的演唱歌曲。
2.通过二声部的轮唱学习,初步培养学生的合作意识、团队协助能力以及学生的合唱能力。
3.通过有感情地演唱,引导学生热爱生活、感受身边的美好事物。
教学重点:
能准确、有感情的演唱歌曲
教学难点:
能准确、有层次的轮唱歌曲
教具准备:
多媒体课件电子琴录音机磁带
教学过程:
一、二部卡农游戏:
1.用“学声音”游戏做二部卡农练习。先做单小节的学生和老师应答练习,再成句模仿,再把学生分成两部分练习卡农。
模仿的旋律:4/455555--︱33333—︱11111—‖
这个过程中要引导学生学会看老师的“手语”——老师的手有魔力,谁能读懂我手里的话?(老师用柯尔文手势)——让学生始终关注老师,能够在接下来的教学中调控课堂,修正音乐表现、指挥演唱等,并要指导学生既要注意自己唱的声部准确,又要学会聆听另一个声部的声音。
2.启发学生自己总结出二部轮唱的演唱形式:二部轮唱就是两个声部演唱同一个旋律,但不是同时开始起唱,一个先唱,一个后唱。
二、情境导入:
师:同学们知道我们实验小学的吉祥物是什么吗?
生答:和平鸽
师:(播放课件,出示和平鸽的图片)。鸽子能为我们传递书信,是人类的好伙伴,传说,鸽子还曾口涎橄榄枝为战火中的人们带来和平的希望,所以鸽子又被看成和平的象征,因此被称为和平鸽。谁能模仿一下鸽子的叫声?(咕咕咕咕)很好听,今天咱们班级也来了一只小白鸽,它也想唱歌呢!它还说要向同学们挑战呢!看看你们谁的耳朵最灵,你也来模仿一下小鸽子的歌声。现在请同学们闭上眼睛仔细听:
2/45444|4333|22|5-|
咕咕咕咕咕咕咕咕咕咕咕
请同学们睁开眼睛,轻声的模仿一遍(可以多模仿几遍),同学们唱的真不错,小鸽子还要继续考验你们呢!仔细听!
2/45444|4333|22|1-|
咕咕咕咕咕咕咕咕咕咕咕
指导学生用轻巧、有弹性的声音模仿两句旋律,在不知不觉中学唱了歌曲的第二、三乐句,解决了同音反复的难点,为歌曲的学唱奠定了基础。
三、学唱歌曲:
1.初听歌曲,感受歌曲情绪
师:老师家里也养了一群鸽子,一天早上我上班要迟到的时候,有一只小白鸽就跑到我的窗台上,急切的呼唤我起床呢,你们听!(老师范唱第二声部)你们觉得小鸽子是用怎样的声音呼唤我起床的呢?(亲切、急切的)刚才老师演唱的这首歌曲就是我们今天要学唱的歌曲《白鸽》,这是一首捷克民歌。
2.复听歌曲,学生自主学习歌曲
师:下面老师在给大家演唱一遍,请同学们仔细听一听,这首歌曲共有几个乐句?有没有你熟悉的乐句?(学生听后回答第二、三年乐句刚才已经模唱过了)
4.随琴学唱二、三乐句,及时纠正(注意两句的结束音不一样)
5.师生接龙演唱:老师演唱一、三乐句,然后再互换
6.老师再唱一遍歌曲,请同学们轻声跟老师演唱,并注意第一乐句的旋律有什么特点。(学生轻声跟唱)
7.学唱第一乐句
师:现在老师来弹奏第一乐句的旋律,同学们再仔细地听一听,这句的旋律有什么特点呢?(启发学生在音高的变化上来听辨,并用上台阶的形象来讲解上行音阶)
8.完整演唱,并进行感情处理(指导学生用活泼欢快、轻巧有弹性的声音演唱)
四、轮唱歌曲
1.初次感受“轮唱”的效果。
师:当这只乖巧的鸽子在呼唤我起床时,另一只鸽子也加入进来,现在就让我们一起感受一下,两只鸽子的歌声重叠在一起是一种怎样的感受?(播放轮唱)
2.我们再来听一遍,感受一下这两只鸽子的歌声有什么关系?两组、先后演唱、相同的旋律(出示轮唱歌谱)
3.讲解“轮唱”的演唱方式。大家说的非常准确,在不知不觉中已经掌握了一种新的演唱方式——轮唱,谁能完整的再来说说什么样的演唱方式是“轮唱”?(两组或两组以上的人先后演唱相同的旋律)
4.大家想不想亲自体验一个“轮唱”的演唱方式?
5.介绍怎么看“轮唱”的谱子。
在亲自体验之前,我先来告诉大家怎么样看“轮唱”的谱子,在《白鸽》这首作品中,分了两组人来演唱歌曲,也就是两个声部,第一组人只看每个大括号里的第一行歌词,第二组人只看大括号里的第二行歌词,听明白了吗?
6.老师范唱第一声部,请同学们看歌谱,仔细观察一下,看看第一声部和我们刚才演唱的旋律有什么区别?(多了一个“快起床”)
7.现在老师再来演唱第二声部,听一听和我们刚才演唱的旋律一样吗?(一样)
8.再听二声部轮唱,仔细听:两个声部是同时演唱的吗?如果不是,第一声部唱到哪里的时候第二声部才开始演唱呢?两个声部是同时结束的吗?两个声部哪个音量大?
9.师生轮唱:学生先演唱一声部,老师演唱二声部,然后互换。强调轮唱的要点:第一,节奏要准确,两个声部的速度要一致,音量要均衡;第二,每个声部起唱之后,一个声部里的人演唱要整齐,而且要立场坚定地演唱自己的声部,第三,要学会在准确演唱自己声部的同时,聆听另一个声部。
10.找几名同学跟老师轮唱,给大家示范
11.学生分成两组练习轮唱,老师指挥(再次强调轮唱的要点)
12.体会“轮唱”的艺术魅力。
师:大家演唱的已经是有模有样了,那谁能来说说“轮唱”和我们以前学过的“齐唱”、“独唱”,有什么不同的感受?(轮唱有此起彼伏、连绵不断的模仿效果)
五、拓展延伸
我们以前学过三部轮唱《美丽的黄昏》,上学期还学过二部轮唱《老爷爷赶鹅》,我们再来一起聆听一下,再次感受轮唱的艺术魅力。在听一首二部轮唱歌曲《保卫黄河》。
六、总结下课:
师:同学们,这节课我们学习了捷克民歌《白鸽》,感受了“轮唱”这种演唱方式的艺术魅力。课后,同学们可以到网上欣赏一下另外一首以鸽子为主题的西班牙的民歌《鸽子》,感受一下西班牙音乐的风格与魅力。等我们下次见面时,把你的感受分享给大家。
高中音乐课程教学设计 篇8
教学目标:
1、通过歌曲《丰收之歌》的教学,使学生乐意接触和了解中国民歌,能用和谐、轻松的声音演唱《丰收之歌》,表达热爱大自然、热爱生活、创造幸福的美好情怀。
2、通过歌曲《丰收之歌》的教学,让学生结合歌曲了解新疆民歌的特点,并体验用多种形式进行歌曲的表演。
3、在与他人的合作中,亲身感受中华民族几千年流传至今的欢庆方式,并在创造和表现中获得欢乐。
教学重点:通过各种教学活动,把握新疆歌曲的演唱风格,用自然的声音准确演唱歌曲《丰收之歌》。
教学难点:调动学生的学习积极性,用各种形式创编各种音乐活动,渲染学习气氛。
教学用具:多媒体教学设备,钢琴、竖笛、新疆的舞蹈服装、简单打击乐器 座位安排:(学生圆弧形坐,教师站中间)
教学过程:
课前音乐:《在希望的田野上》(多媒体播放)。
师生问好!
一、导入:
1、教师:同学们进教室时听到老师放的是什么歌曲吗?
学生抢答:《在希望的田野上》。
2、教师:老师再把这首歌放一遍,听完后说说这首歌描写的是什么情景?(教师播放歌曲)。
学生回答:丰收的情景。
教师:这是一首富有乡土气息的中国民歌,表现了人们喜获丰收、富民强国的现代梦想。
(点评:用音画共赏来营造本节音乐课甜美、亲切的欢乐气氛,顺势导入“丰收”这个话题。)
3、教师:同学们还知道多少描绘丰收的音乐作品吗?
学生回答:小提琴独奏曲《庆丰收》、歌曲《好收成》等。
4、教师:老师也为同学们带来了表现丰收题材的舞蹈《吐鲁番的葡萄熟了》片段。(教师播放舞蹈片段)。
(点评:以感受音乐、体验情感为主,用贴近学生生活的知识帮助学习,有利于调动兴趣。)
5、教师:视频画面通过舞蹈的动作、演员的服饰以及音乐旋律特色表现了哪个地区人们的生活场景?
学生回答:新疆地区。
6、教师:下面老师放几首歌曲片段,同学们听后抢答歌名。(教师播放歌曲《在那遥远的地方》、《半个月亮爬上来》、《青春舞曲》、《大阪城的姑娘》、《掀起你的盖头来》)。
学生抢答。
7、教师:这些歌曲都是新疆地区的歌曲,你还知道哪些新疆民歌?你知道新疆有哪些民族乐器吗?
学生回答:《阿拉木汗》、《娃哈哈》等;冬不拉、手鼓、萨巴依等。
(点评:用学生熟悉的歌曲入手,让学生在形象生动的意境中进入本课的歌曲教学。)
二、进入主题:丰收之歌
1、教师:让我们一起来听一听童声齐唱歌曲《丰收之歌》,老师用手鼓为这首歌曲现场伴奏,请同学们仔细听好老师所用的节奏型。(教师播放歌曲并用手鼓伴奏)
(节奏型× × × │× ×)
教师:刚才老师用了很多相同的节奏,你能来模仿一下吗?
学生模仿上述节奏型(特别注意切分节奏的正确)。
教师:老师用钢琴来为大家唱这首歌曲,请同学们用拍手的方式模仿老师的节奏为我伴奏,好吗?(教师弹琴范唱,学生拍手伴奏)
2、教师:在上个世纪六十年代,这首《丰收之歌》由著名男高音歌唱家胡松华填词并演唱,曾一度流行全国。下面老师再播放一遍由胡松华演唱的歌曲,请同学们听后填表。(教师播放歌曲,出示下表)
教师:这是一首活泼、优美的新疆民歌,歌曲表达了勤劳、智慧的新疆人民通过辛勤劳动喜获丰收的.欢乐心情。三段体A+B+A。A段旋律起伏、采用重复的手法,附点和切分节奏的运用使歌曲欢快跳跃,显得俏皮生动。B段旋律平稳而抒情,与首尾两段形成相得益彰的对比,表达了取得丰收后的陶醉之情。
(点评:学生在连续听赏了三遍不同的范唱后,对这首民歌已经比较熟悉,加上切分节奏已掌握,学习就不太困难了。)
3、教师:现在我们就来学唱歌曲《丰收之歌》,好吗?
学生:好!
(教师弹琴学生轻声配唱歌词。注意开始教师应带唱,而且速度稍慢,遇到学生唱不正确的地方,可让学生自己说,并加以纠正。特别要注意上波音记号、倚音、反复记号和附点节奏、切分节奏以及一音两字的正确。)
4、教师:同学们学得很好。现在让我们再欣赏一遍胡松华演唱的《丰收之歌》,仔细感受新疆民歌音乐的风格特色。(教师播放歌曲)
5、教师:同学们能不能说说这首歌曲是用怎样的表演形式充分表达丰富的情感。 学生回答:歌曲热情奔放、豪爽开朗;可以边唱边舞,也可以拍打节奏等等
6、教师:同学们,请你们当“导演”用多种表现形式合作表演歌曲《丰收之歌》。 (点评:这一环节体现了学生学习主动性,创设了和谐、愉快课堂氛围。
三、实践研究,乐海探航
1、学生分成四组,每一组组长先组织组员讨论用怎样的形式表现歌曲,然后告诉大家自己组的组名,再讨论如何表演。
⑴ 一组学生穿上新疆服装用肢体动作进行简单的舞蹈表演。
⑵ 一组学生用老师提供的简单打击乐器创编节奏为歌曲伴奏。
(节奏型:小鼓× × × × │× × × × │× × × × │× × × × │
小锣× 0 0 0 │× 0 0 0 │× 0 0 0 │× 0 0 0 │
铃鼓× 摇 × 摇│× 摇 × 摇│× 摇 × 摇│× 摇 × 摇│
圆舞板 × × × × │× × × × │× × × × │× × × × │
三角铁 0 0 0 ××│0 0 0 ××│0 0 0 ××│0 0 0 ××│)
⑶ 一组学生用竖笛为歌曲伴奏(G调演奏,注意变音“ti”的指法)。 ⑷ 一组学生拍手演唱
(节奏型 × × × ×× │× × × ×× │× ×× × ×│
× × × × ×│ )。
教师分别指导。
高中音乐课程教学设计 篇9
一、教学目标:
情感态度与价值观:
通过歌曲的学唱,体会奥林匹克精神,并能主动的维护世界和平。
知识与技能:
能够用清晰、圆润、连贯的声音演唱全曲
过程与方法:
通过发声练习,能够使歌唱时的声音圆润、连贯
教学重点:
让学生体会奥林匹克精神,共同维护世界和平
教学难点:
能够用清晰、圆润、连贯的声音演唱全曲
教学用具:
教学光盘、多媒体、钢琴教学课时:
二、教学过程:
一、导入出示奥运五环是由蓝、黑、红、黄、绿五种颜色构成,分别代表了欧洲、亚洲、非洲、大洋洲和美洲。第29届奥林匹克运动会是在中国首都北京召开
二、讲授新课:
1、重温经典,让学生探讨听《我和你》之后的感受?歌曲非常的优美动听,深切体会到歌曲中所蕴含的奥林匹克精神和真挚的情感
2、聆听歌曲,学生用“wu”小声哼唱以下旋律:1=C4/41—3—︱5—3—︱1———‖Wuwuwu
(通过发声训练,学生能够把口腔打开,为歌曲的演唱能够一个积极兴奋的状态,气息要连贯、通顺)
3、教师弹琴,学生加歌词演唱全曲学生易出现问题:
①、气息飘,不稳,易扯喉咙
②、6—5—︱6—1—︱演唱时易出现困难来吧朋友
4、教师引导学生解决难点
①、高音部分,先用“wu”来演唱旋律,在气息稳的基础上加入歌词演唱
②、读歌词、先读后唱,把歌词中的每个音都读清、咬清、唱清。
5、教师弹琴,学生演唱全曲
三、拓展延伸
同学们还记得是谁与刘欢在北京奥运会上演唱的这首歌吗?——英国的莎拉布莱曼用英语演唱的《YouandMe》
1、学生试读英文,教师朗诵英文歌词
2、教师演唱英文,学生一句句跟唱
3、播放莎拉布莱曼演唱片段,学生小声跟唱
4、游戏:教师弹琴,全班一分为二,一部分唱中文,另一部分唱英文
5、介绍莎拉布莱曼与刘欢
四、课堂小结
教学反思:本首歌曲,对于学生来说很熟悉,在唱的时候,应放手让学生独立去完成,发挥学生的主动性,调动学生的积极性,这样课堂效率会更高(学唱英文,让学生自己尝试)。
高中音乐课程教学设计 篇10
音乐欣赏在培养学生健康的审美情趣,树立正确的审美观念,培养高尚的情操和道德修养方面有着不可替代的作用,尤其是古今中外优秀的音乐作品为我们实施审美教育,全面提升学生的整体素质提供了大量而丰富的内容。事实证明,学生在平时的音乐生活中多是盲目而随意的,缺乏正确的引导。因此,如何培养学生对音乐的兴趣,提高学生的音乐鉴赏能力是我们面临的一个重要的任务。
一、整合音乐作品的形象特点,提高学生的想象能力
艺术教育总是以一定鲜明生动的艺术形象为基础的,音乐通过复杂的人类艺术形象思维——联想、幻想、想象等一系列的阶段,从而间接表现出客观世界。以在音乐教育方法和手段上,努力寻求听觉方面的感受中介,通过联想和想象等心理过程达到对音乐的准确感知和深刻理解,是很重要的一个方面。对于提高学生的想象能力,主要通过以下几个方面进行:
1、创设情景培养学生想象能力
通过为学生创设情景,从具体的情景入手感受抽象的音乐语言所表达的意境,从而唤起学生的想象力,引导学生展开丰富的联想,提高学生形象思维能力,有效地达到音乐教育的目的。音乐是人类特有的一种语言,它看不到、摸不着,只可意会不可言传,它不同于绘画、造型、雕塑那样直观地反映客观世界,而是以旋律、节奏、和声、音色等要素作为基本的表现手段。因此学生在音乐欣赏的过程中难免会摸不着头脑,甚至报怨音乐作品太抽象、不易理解。在教学实践中,用绘画、投影和多媒体等视觉手段,使音乐作品形象化,通过形象化的画面来启发学生的联想和想象,有时可以起到事半功倍的教学效果。
2、运用合作教学,强化学生主体想象活动
著名的音乐教育家陶行知说过:“创造力最能发挥的条件是民主。”可见,教学活动中教师与学生应处于平等地位。在以往的教学过程中过多地注重教师的主导作用,而忽视了学生的主体作用,只有老师问学生,而少有学生问老师,如此以来,学生的好奇心、求知欲被抑制。在合作教学中,由于营造了一种独立思考与合作互相结合的氛围,大力提倡学生的独立分析问题、解决问题的能力,学生的学习主动性得到了加强,思想得到了解放,更好地使学生发挥丰富的联想,从而使学生的想象能力得到了提高。
3、运用比较分析,培养学生的联想感悟力
我们在进行音乐分析时常常会发现,对比的手法在许多音乐作品中是被经常使用的一种创作方法,而在一些器乐体裁中,对比恰恰是音乐创作的重要原则,比如三部曲式就是对比性原则运用的最典型的例子,在绝大多数音乐作品中即有乐段的对比又有乐句的对比,可以说对比是音乐发展的基本动力。因此在音乐欣赏的过程中,对音乐情感、音乐形象的感知往往是在比较中进行的。在实际的音乐教学中,把比较法运用到欣赏教学中,能准确地捕捉音乐形象,清晰地辨别声音效果,培养学生丰富的想象能力。
二、丰富优秀作品的积累,培养高尚的审美观念和道德情操
音乐鉴赏能力的提高,不是一朝一夕就能达到目的的,需要在长期不断的欣赏过程中,积累丰富的优秀作品,久而久之就会提高对优秀音乐作品的兴趣和音乐鉴赏能力。对于作品的积累我主要注意两个方面:
1、通过背唱优秀作品的主题旋律来加深对作品的印象
优秀音乐作品的主题旋律往往易于演唱,象《梁山伯与祝英台》、《二泉映月》等作品的主题旋律学生在聆听时就会不由自主地跟唱。学生在对这些主题旋律的反复聆听和背唱中即感受了音乐的旋律、节奏等要素的丰富表现力,又加深了对作品的理解,通过积累丰富的优秀音乐作品,从而提高学生的音乐鉴赏能力。
2、对课堂内容进行精心的选择和编排
在教学过程中引导学生欣赏思想性、艺术性较高的音乐作品,对于提高学生全面的艺术修养和鉴赏能力非常重要,但是在具体惯彻这一教学目标时又要注意灵活性和实效性,只有对课堂内容进行精心的选择和编排才能起到事半功倍的效果。在教学实践中我主要在以下几方面对作品进行选择:
(1)以民间传说、历史故事为题材的作品,如《梁山伯与祝英台》、《渔阳鼙鼓动地来》等;这类作品以传说、历史故事为背景,学生通过对故事的了解很快就能理解作曲家的创作意图,进而在感受音乐的节奏、曲调、和声等要素时就会产生相应的情感体验。
(2)具有较强的民族民间风格的作品,如《二泉映月》、《春江花月夜》、《江河水》等;这些作品具有浓郁的民族风格和地域特色,常常是旋律优美流畅或色调鲜明,能够在音响感知上首先抓住学生的耳朵引起学生对作品的兴趣。
(3)以自然风光为题材的作品,如《蓝色的多瑙河》、《在中亚细亚草原上》、《沃尔塔瓦河》等。这类作品以自然风光为背景或作为艺术象征来表达情感,具有丰富而具体的联想的效果。
通过多年的实践研究和对教学内容与方法的调整,我的学生对优秀音乐作品的兴趣得到了激发,在学习过程中学生的积极性和主动性有了较大的提高,学生感到音乐不再是高高在上难以理解的圣典,拉近了优秀音乐作品与学生间的距离,学生的音乐鉴赏能力有了很大的提高。
高中音乐课程教学设计 篇11
教学目标:
通过“听觉”和“视觉”共同来完成舞蹈作品欣赏,并了解音乐对舞蹈表演起到烘托、渲染、点缀作用,从而起到对舞蹈内容的深化作用,并从中了解世界多元舞蹈音乐文化。
教学过程:
一、导入新课:先后欣赏无音乐的、带音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》片段。
思考
1、看了这段录象后,你觉得舞蹈能离开音乐吗?
2、你们认为音乐在舞蹈中能起到怎样的作用呢?
(音乐对舞蹈起到烘托作用、渲染作用、点缀作用)
二、欣赏艺术性的民间舞:我们知道在音乐中有古典音乐、民族音乐、流行音乐之分,而舞蹈可分为民族舞、芭蕾舞、现代舞。下面,我们分别来欣赏这些舞蹈,首先欣赏经艺术家们加工、提炼、整理的艺术性的民间舞。
1、《洗衣歌》
先请大家看书上的详细介绍(P30、31),并熟悉音乐主题。
(1)请同学视听这个舞蹈的片段。这个舞蹈具有什么特点?(藏族特有的踢踏舞节奏)舞曲在总体情绪上有们什么特征?体现了什么精神?
情绪:轻松、欢快、活泼、诙谐、幽默。
精神:革命大家庭的和谐、团结精神及革命军队的乐观主义精神。
(2)三段体结构的中段在节奏上、主奏乐器上与前后两段什么区别?
节奏:前紧凑,后宽松。
情感:前表现女战士的朝气、青春气息,后表现炊事员的诙谐感。
乐器:前以单黄管为主,后以大提琴为主。
(3)舞曲用西洋管弦乐队演奏,在调式上是否具有民族性?
从调式上讲,主旋律是采用中国的民族调式,隐隐感觉到海南地区民族音乐的某些特点。舞曲既保持了西洋芭蕾舞原有管弦乐的特点,又恰倒好处地融入了中国南疆地区的音乐语言。因此,这段舞曲在调式上是具有民族性的。
2、欣赏西洋芭蕾舞剧《天鹅舞》选段“四小天鹅舞”。
大家还记得我们现在的下课铃声吗?
让我们先来哼唱这段舞曲的主题。
思考:你觉得这段舞蹈音乐有什么特点?(舞曲的节奏富有弹性,感觉轻松活泼。)然后放DVD“四小天鹅”。
三、欣赏现代舞《大河之舞》选段
20xx年上海国际艺术节的首场演出第一个节目《大河之舞》,你们认为它是爱尔兰的民族舞呢,还是现代舞?(《大河之舞》舞剧最初是以爱尔兰舞蹈为蓝本的,但以后融合了爱尔兰舞、踢踏舞、俄罗斯民间舞蹈,还有西班牙的弗拉门科等多种舞蹈形式,根据舞蹈的某些特点,人们又把它归于现代舞的一种。)
现在让我们来欣赏非常热门的具有爱尔兰民族风格的现代舞《大河之舞》
欣赏后请同学谈谈该舞蹈的特点。(爱尔兰舞最独特的地方是,舞者的两只手总是放在身体的两侧,上身也几乎没有什么肢体语言,几乎所有的舞蹈动作都是在舞者的两膝以下进行的。为了制造出舞蹈时发出的那一阵阵有节奏的踢踏声,爱尔兰舞者需要穿非常坚硬的牛皮鞋,跳舞用的地板也是特制的。)
在这个舞蹈中除了音乐伴奏外,还有什么声音为舞蹈伴奏?(舞者的鞋底与地板接触发出的节奏声,这样与音乐伴奏融合在一起,更具有一种震撼力。)
四、学生活动
以上我们欣赏了各种舞蹈,接着欣赏本班同学的舞蹈表演。
(新疆舞中典型的摇头的动作,西藏舞中献哈达的动作,然后再跳一段现代舞。)
小结:通过今天欣赏,请同学们谈谈感受。
我国有56个民族,每个民族都有自己的民族舞蹈,汉族各地区也有各具地方风格特点的舞蹈,我国的民族舞蹈是丰富多彩的。那么,在世界上的芭蕾舞,现代舞也是很精彩的,我们要把别国舞蹈中优势长处拿来为我所用,象中华民族族芭蕾舞《红色娘子军》就是中西结合的典范。另外,我们要学会在各种舞蹈中作比较、鉴别、欣赏。
今天,我们共同欣赏了民族舞、芭蕾舞、现代舞。通过欣赏我们了解了舞蹈与音乐的关系是非常密切的,舞蹈总是离不开音乐,我们从舞蹈与音乐的密切关系中,看到了音乐对舞蹈表演所起到的烘托作用、渲染作用、点缀作用等。
备课设想:我们用的是高中音乐欣赏一期教材,根据新的教育理念,我把新教材中《天鹅舞》、《大河之舞》片段舞蹈与一期教材作了整合,这样,原来仅作中华民族族舞蹈音乐的欣赏,现在加进芭蕾舞、现代舞,可以开阔学生的眼界,引起学生的兴趣,让学生了解世界各国的音乐文化。
高中音乐课程教学设计 篇12
本学期担任高一音乐教学工作,学生的音乐素养参差不齐,这给教学工作带来了一定的难度,为把本学期教学工作做好,制定如下教学工作计划:
教学目标:
在基础教育课程改革中,课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出:“强调形成积极主动的学习态度,使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程中课程目标是从“情感、态度与价值观,过程与方法,知识与技能”三个维度来进行表述的,体现了“以人为本”理念。强调学生是课程的核心,同时也突出了课程的整合。
1、以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点,把思想品德教育于音乐教育之中,陶冶情操,提高修养。
3、在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对音乐的爱好,把握必要的音乐知识与欣赏方法,开阔视野,促进学生身心全面健康发展。
教学要求:
传统的教育观强调人的智力因素在学习和成长过程中作用,而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解,是课程目标中重要的价值取向。情感,不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情,更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度,音乐教育的本质是审美,决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价,使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。调动学生的`学习积极性,使他们主动地参与音乐审美活动。
4、加强合作,优势互补,共同提高
教学内容:
任何课程都必然有知识和技能体系,音乐学科也是如此,音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面,更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此,知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。
欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
通过欣赏音乐,使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
通过欣赏音乐,使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
通过欣赏音乐,使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求
欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品,体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品,以弘扬祖国的优秀音乐文化,加强爱国主义教育。
注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品,以开阔学生的音乐视野。
5,课程安排:
第10单元(2课时)
第11单元(3课时)
第12单元(2课时)
第13单元(2课时)
第14单元(2课时)
第15单元(2课时)
第16单元(2课时)
第17单元(1课时)
第18单元(2课时)