认真品味一部名著后，你有什么领悟呢？写一份读后感，记录收获与付出吧。那么我们该怎么去写读后感呢？下面是小编为大家收集的《遇见火星女孩》读后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
流星雨读后感 篇1
初读《美的历程》还是我刚刚上大学一年级的时候政治老师推荐给我们的一本书，当时的体会是这本书写的很有意思，并不像我以前读过的枯燥的美学书。而且让我汲取了一些中国艺术的历史知识，当我再去博物馆时也不会对那些历史积淀物一无所知了，也会被他们的伟大而感染。
这本书里面将中国美的艺术历史和中国的社会结合联系起来，并且举了很多典型的例子来说明自己的观点。作者的语言优美流畅，蕴含着生动激烈的情感。读着这本书让我想起了几年前，在家读余秋雨《山居笔记》的情景。作者不仅被那些个时代产生的艺术品所惊叹，还有再那个时代生活着的人们。被历史积淀下来的美。它也一直激励感染着我们，在当今社会生活着的我们。也许从某一件艺术品中，你就可以瞥见整个文明古国的历程和心灵。
中国有着几千年的历史，却鲜有专门的艺术博物馆。也许是中国的艺术品和政治社会紧紧联系在了一起。十月份的时候，有幸去了一趟中国国家博物馆。当我看到美术书历史书上的真迹的时候，心灵产生的震撼是很奇妙的一件事。那些数不清的古董、艺术品，展示的'也是时代精神的火花，在凝练，积淀。它们传留感染着人们的思想、情感、观念、意绪，让人们一唱三叹，惊叹不已。
《美的历程》按照时间的顺序，介绍了最能代表那个时代美的艺术品和创造它们的作者们。但是一本书读完之后，最能给我震撼，让我记忆深刻的还是原始社会先人们创造的那些古朴、美丽的纹饰。
原始社会是一个缓慢而漫长的发展过程。它经历了或交叉着不同阶段，其中又相对和平和激烈战争的不同时代。新石器时代的母系氏族社会大概相对说来比较和平安定，其巫术礼仪、原始图腾及其图像化的符号形象也如此。从一些彩陶纹样就可以看出。那些鱼纹、蛙纹、水波纹饰都和生活生殖息息相关。这些陶器上的纹样都是由动物形象的写实而逐渐变为抽象化、符号化的。也正是美作为"有意味的形式"的原始形成的过程。书上说的一句让我印象深刻，美之所以不是一般的形式，而是所谓"有意味的形式",正在于它是积淀了社会内容的自然形式。 这些旋转、重复的美丽的彩陶纹饰也给青铜时代狞厉的美奠定了基础。当时在国家博物馆看到的那些青铜饕餮，所有人看到都被它们的繁文复杂以及当时技艺的精湛所折服，器型之大，装饰之华丽。不能不让我赞叹古人的智慧。
之后又读了历代的关于美的代表作品，有些我还是读不懂的。还要我以后慢慢体会。而且我也发现中国的艺术文化成就和政治社会是不平衡的。在民生凋敝、社会苦难之际，反而可以出现文艺的高峰时期。比如魏晋南北朝时期涌现的一大批艺术家们。如此久远、早已陈迹的古典文艺，为什么仍然能感染着、激动着今天和后世呢。但是，每个时代都有每个时代的新作。尽管是莎士比亚也不能代替今天的作品。正是这样，艺术才能变成多彩的巨川。
美作为感性与理性，形式与内容，真与善、合规律性与合目的性的统一，是人类历史的伟大成果，然而，美的历程却是指向未来的。
流星雨读后感 篇2
是求知的欲望赋予了人类智慧的头脑和好奇的心，是这个谜团不断的世界，留给了人类众多的奥秘和未解的难题。但是，机遇与挑战是并存的。世界上的种种未解之谜，让我们本来就好奇的心更加振奋，让我们本来就智慧的大脑，更难停下思考的步伐……
是哥伦布的脚步，带领人们发现了新大陆；是麦哲伦的船帆，带领人们进行了历史上第一次环球航行；跟着“阿波罗11号”的步伐，人类登上了月球；通过“哈勃”太空望远镜，人类看到了200亿光年外的宇宙景象……最近我读看一本名叫《世界未解之谜》的书，开阔了我的视野。虽然我们的科学在不断的发展，但是在我们的身边仍然有很多未解之谜在等待我们探索与发现。
宇宙到底诞生于何时？宇宙的未来究竟会怎样？神秘的百慕大地区为何总是灾难不断？百慕大海底的巨大金字塔究竟是何人所建？奇异的人体自燃现象究竟有没有让人信服的解释……
上述的这些未解之谜，只是众多世界未解之谜中的`一小部分，类似这样的问题实在是不胜枚举。这其中的绝大部分问题，连科学家们也是众说纷纭。但人们坚信，人类科学总有一天会彻底解开这些未解之谜。
这本书精选了世界上的各种未解之谜，通过数百幅真实的照片，图文并茂地向我们展示了那些震撼人心的未解之谜与神奇现象，并在轻松愉悦的氛围中，培养科学严谨的求知精神。这本厚厚的书里蕴含多少只是呀，你也来和我一起分享吧！
流星雨读后感 篇3
在人类还未有意识进行文化活动开始，一种对美的元素的积淀也悄然展开，读美的历程有感。远古传来的崇高的音响和美的乐声交相辉映，相得益彰。
在那原始混沌的时代，美并不是美，而是一种崇高。何谓崇高？十八世纪英国著名的思想家埃德蒙·伯克曾经说："崇高是我们心中所产生而感受到最强烈的情感，因为痛苦的观念比快乐来得还要强有力，而这种强有力作用时，那情感就是惊愕，惊愕是一种灵魂的状态，处在其中时所有的精神活动都会停止，并带有某种程度上的恐惧。"崇高，会使人们的心灵充满紧张。原始部落的远古图腾便是这样的道理。在原始部落的远古图腾便是这样的道理。每个部落有其奉为神明的神兽，在人力还不足以抵抗自然的时代，在自然淘汰法则下，生物对比其强势的另一种生物有其恐惧和自然而然的敬畏。图腾，是人类有意识的符号和标记。在部落对抗吞并甚至融合的时候，这种符号和形式，通过人潜意识中的生理反应，对其主观和客观的感性和理性造成了刺激，形成一种类似崇高的情感，这种情感便被记忆在感官里，形成对美的原始积淀。
在原始社会，人们对美的诠释更是一种对周遭环境的本能式的表达。巫术礼仪的舞蹈、歌唱、礼仪"如火如荼，如醉如狂，虔诚而蛮野，热烈而谨严"。这是另一种高贵的崇高——原始歌舞。
随着奴隶社会的建立，一种绝对权威的统治，崇高狞厉的美浮出这个时代。"历史从来不是在温情脉脉的人道牧歌声中进展"、"暴力是文明社会的产婆"、"当时社会必须通过种种血与火的凶残、野蛮、恐怖、威力来开辟自己的态度向前跨进"，这种恐惧下的符号化，掺杂着宗教的神秘，崇高而荡漾一种不可复现的童年派的美。你难以说，这种现象和想象究竟为后世中国人的审美观念留下多浓墨厚彩的一笔，但你无法否认，这是潜藏在所有中国人血液里最神秘的基因密码。崇高与美就这样开始交错缠绕，形成中华民族美学及其重要的一部分。
乃至你无法辩驳，几百年后的楚地南蛮，延展一种超越了公认的崇高与美的属性——浪漫。楚国文化沾染了理性的概念，却在原始巫术礼仪的歌舞和音乐上愈演愈烈。它又并非一般的崇高，因楚国文化夹杂着由神人化向人间化、理性化的这个过程。它把神话故事化为君臣父子间的世间秩序，神力乱神固然存在，却不再占主导地位。这种崇高，又类似一种崇拜。它的美又和原始社会的美的模糊概念不一样，它有了想象纷繁因而变得炽热深沉，更带有个体人格和情操，美就在这个过程中被赋予了更丰富的内涵和感知。这种崇高和美的揉合"开创了中国抒情诗真正光辉的起点和无可比拟的典范"。
再看魏晋南北朝，这个哲学重新获得解放的时代。思辨哲学达到的纯粹和深度是空前的。它感叹的是生命的短促和人生无常的悲哀。极高和极深都能引起崇高感，不过极深引起崇高感夹杂着颤栗惊惧，而极高引起的崇高感则是伴随着欣赏赞叹。魏晋南北朝是一个动荡的时代，门阀制度下的政治清洗尤为严重。贵族并不用担心所谓的家道中落，需要担心的只有改朝换代，而恰恰，这一改朝换代在魏晋南北朝，就跟吃饭一样常见。因此在这一大社会背景下，贵族有足够的学识和相对安定的物质条件，既执着又恐惧探索人生。这便是潇洒又飘逸自得的魏晋风度的由来。动荡带来恐惧，而清高的人格带来认识的赞叹。一种崇高又油然而生。在魏晋风度影响下，文学和艺术作品都别具风骨并且具有了文的意识和道的高度。中国文脉的又一主线，中国文艺最为发达和具有民族特征，同是中国民族文化心理结构的一种高度集中化、纯粹化的艺术——书法走进了大众的视野，表现出魏晋人对美和崇高的认识进入了自觉阶段。
佛教传入中国刚好在魏晋，社会最动荡而人的追求无所托的时候。那种反理性的宗教迷狂淋漓尽致地体现在佛像及其壁画上。"……仍可以感觉到那种带有刺激性的热烈迷狂的气氛和情调：山村野外的荒凉环境，活跃飘动的人兽形象，奔驰放肆的线条旋律，运动型的形体姿态。"他们的佛像又是这样的"某种病态的瘦削身体，不可言说的深意微笑，洞悉哲理的智慧神情，摆脱世俗时的潇洒风度。这是魏晋以来这个阶级追求向往的美的最高标准。"人匍匐在佛像下，追求的只是一刹那的安定和喘息。那时候的魏晋"白骨蔽野，百无一存"，所有可以寄托的便只有往世和来生，以及手上的那件袈裟。黑格尔在论证欧洲中世纪宗教艺术中曾经讲过"这是把苦痛和对于苦痛的`意识和感觉当作真正的目的，在苦痛中愈意识到所舍弃的东西的价值和自己对他的喜爱，愈长久不息地观看自己的这种舍弃，便愈发感觉到把这种体验强加给自己身上的心灵的丰富。"这便是崇高的价值，也是美的体现。
再观中唐以后，世俗化和理性化愈加明显地体现到人们身上，崇高也就变成了人们道德上的崇高，真善美的一种体现。这种崇高便和前者不一样了。艺术的感染力虽然也强，但却没有了立体思考后具有宇宙意识的大震撼和大气象。但是人格的崇高依旧与美交错缠绵，谱写中国文脉的新篇章，给予美一种新的意识和形式。
中华文化在历史长河中激荡前行，即使历史有一定的相似性，但是，一切人类的进化繁衍的契机都来自于偶然。偶然后的结果通常都是既破又立。除却先秦，便是魏晋南北朝、中唐上和明末在中华民族的发展史上推动了中国命脉的发展。魏晋的思辨带来的人类追求，与先秦理性精神影响了中国人信仰与俗世的融合，中唐的世俗化和宋明理学的同化影响中国人的个性特征，明末的资本主义思想萌芽批判大中华的弊病，这多元的思想推动中国滞后的身躯。而这些，在萌发或形成的过程或多或少地影响中国的文化特征和审美意识。其中，自然意识下的崇高和美交错谱写了一条线索，无论是破或立，分还是合，一种感染人类心灵的属性无所不在。
流星雨读后感 篇4
一次和朋友去书店，我逛来逛去，不知道看什么书好。突然看到了一本书《简单的喜欢你》。
因为我是一位六年级的学生，已经步入了青春期。由于好奇，总不明白，喜欢为什么说是简单的呢？因此情不自禁的拿了起来。开篇，一个叫丁小寒的害羞女孩印在了我的脑海里。我还以为是一本平常的讲班级里发生的事情的一本书。但是由于这本书的名字不停地驱使我读下去。我也渐渐地对主人公丁小寒有了了解。
她开始上网，和喜欢的'男孩子—李逊白一起聊天并化身雨荷，她在网络中认识了一个可爱的小弟弟—小捕快。雨荷与平时中的丁小寒大不一样，而这个雨荷也就正正是丁小寒的另一面。因为丁小寒的善良可爱，李逊白喜欢上了雨荷，却殊不知她正是自己熟悉得不能再熟悉得丁小寒。
她有一个爱她的妈妈，为了她，她的妈妈不惜一切，只是想让丁小寒有个好的环境读书，却不曾想到走上了犯罪的道路。她只有转学。但是她很想念曾经同窗的同学们。也因为转学，所以丁小寒告别了网络，永远离开了雨荷。
五年之后，他们相遇了。心中有着说不出的激动，但是丁小寒长大了……
初读这本书，我带着好奇与疑问。在品味它的过程之中，我笑过。但是，读完了，我感动地留下了眼泪。其实我的作文水平不好，但是我很想把这第一次记录下来。这是我第一次为读一本书而流下眼泪。我认为丁小寒长大了，正是因为她经历了这么多是她渐渐地成熟。我感到自己很幸福，我有一群我爱的朋友和爱我的朋友，不论男女！在这里，我真想对你们说：“有你们，真好！”
流星雨读后感 篇5
“天下之大无奇不有。”尽管是在科技发达的今天，仍然有许多问题以现在的科技无法解释。《世界未解之谜》是一本记载着目前用科技无法解释的谜题，我就是这本书的忠实读者。
我的理想是长大后但一位闻名世界的科学家，去解决人们解决不了的`问题，所以我对世界未解之谜非常感兴。妈妈是一个非常爱我的人，对我的习惯了如指掌，知道我爱看探索方面的书，就特意帮我买了这本书，原本想在生日的时候送给我，给我一个惊喜。可是，再一次偶然的机会中，我看到了这本书，就问妈妈这是什么时候的买的，妈妈说是自己买来准备在我生日的时候，做礼物送给我的，现在就提前送给我了，我高兴极了。马上就上了瘾，看的连睡觉的时间都忘了。
没过多久这本书就被我一字一句的“啃”完了，我了解了许多不可思议的问题，有时连我看得都大吃一惊。
有的问题我非常的喜欢：神秘的驱动力、太平洋荒岛上的人鼠大战、美国特种特种部队受到绿血野人袭击。
不久，我们班上开立一个讨论会，交流书籍我把这本《世界未解之谜》带去给同学们看，不仅受到同学的热烈欢迎还受到了老师的喜爱。
我喜欢这本书，并不是它让我在同学中受欢迎，而是它又让我获得知识，还让我增长了见识。世界那么大，一定还有很多事情我们并不知道。而书在这里起到了阶梯的作用，让我们在家里就能饱览世界的壮丽山河、知道奇闻趣事，和鲜为人知的故事。
最后，我还是要向大家推荐这本书——《世界未解之谜》。
流星雨读后感 篇6
7月3日，我走进了乐清市图书馆，找到了一本我最喜欢看的书——《简单地喜欢你》。
过了午夜十二点，公主就要变成灰姑娘了。对于一个普通的女中学生来说，丁小寒就如同童话里的灰姑娘。她敏感而又自尊的生活着，爱着。但是，一场生活的突变事故，让她不得不离开熟悉的环境，离开温暖的网络，远走他乡。多年以后，在一个流星雨之夜，她与往日自己喜欢的男生不期而遇……
我觉得丁小寒是一位善良、善于写古典词句和作文的才女，但是，没有人去了解她、关心她。我觉得李逊白很骄傲，很冷血无情。我说他骄傲，是因为他是一位学校主席，常常和大队委罗独独来往，从不关心丁小寒。使丁小寒有种自卑感，总觉得自己不好。她有时和罗独独在一起说话，李逊白打招呼，丁小寒都觉得李逊白都只跟罗独独打招呼。她又转头一想，也对！虽说丁小寒是学校里的第一美人，许多男生都暗恋她。但罗独独是大队委，学习成绩又比她好，人长得也不错。后来，丁小寒心血来潮，在BM论坛中做了一个雨荷论坛，并QQ分身。动感恐龙（丁小寒的QQ名）又变身雨荷，变成柔柔弱弱、文采好的姑娘。菜鸟老白（李逊白的QQ名）就不自觉喜欢上了雨荷。直到以后一次捐款，他才发现了雨荷是丁小寒，才知道丁小寒有这么多的优点他都没发现。可是，林总，也就是丁小寒的妈妈，由于贪污，被李逊白的妈妈揭发。为了不露馅，就把李逊白妈妈砍伤。丁小寒前去道歉，并带着捐款的一张恐龙，还是李逊白幼儿园时画的。可李逊白不跟她说话，增加了恨意。因为这件事，林总被带走了，丁小寒他们父女俩远走他乡。丁小寒转学后，李逊白十分想念她，自己忏悔以前不好好对待丁小寒。五年后，在一个狮子座流星雨之夜，他们相遇了，在丁小寒旁边，有几个小朋友。李逊白才知道丁小寒去做了贫困地方的.乡村老师……我看了这本书后，感受最深的是，只要一直追随着自己的幸福和生活，灰姑娘依然可以变成美丽的公主。
流星雨读后感 篇7
本学期，我拜读了李泽厚先生的作品《美的历程》，书中他把中国人古往今来对美的感觉展现出来，从宏观鸟瞰的角度对艺术、文学作了概括性描述和美学把握。带领读者对古典文艺进行了一次生动而深刻的巡礼。
《美的历程》全书共十个章节，其内容从远古的“龙飞凤舞”，动物形象符号化为抽象几何纹的积淀过程，到青铜器饕餮纹狞厉的美，到先秦的儒道互补、建筑艺术，到楚辞汉赋的浪漫主义，汉代的气势与古拙美，再到“人的觉醒”、“文的自觉”的魏晋南北朝，还有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑艺术，到宋元山水及诗词曲的意境，直至明清市民文化、世俗小说和戏曲的兴起。书中李泽厚先生带领我们领略了中国书法“线的艺术”美，细细品味唐诗的丰神情韵少年才气和宋词的筋骨思理、思虑深沉，聆听李白那飘逸而瑰丽的浪漫文学交响诗，深度解析杜诗颜字韩文中的“破旧”与“立新”，体味宋代艺术追求上的空灵、含蓄、平淡与自然之美……同时，让读者认识到中国美学的着眼点更多不是对象、实体，而是功能、关系与韵律。强调的更多是对立面之间的渗透与协调，而非对立面的排斥与冲突。
书中多次提到的“有意味的形式”让我印象深刻。“有意味的形式”是贝尔提出的，他认为视觉艺术的根本在于他们都是“有意味的形式”，坚持从“美在客观”来解释美。在远古陶器纹饰中由写实到符号化成为抽象几何纹样，正是一个由内容到形式的积淀，是美作为“有意味的形式”的原始形成过程。对于线条艺术，一般的图案花纹的形式美常常是静止、程式化的，而失去生命感。“有意味的形式”恰恰相反，它是活生生的、流动的、富有生命暗示和表现力的美。而中国书法艺术则是后者。李泽厚先生对中国书法艺术的阐释，让我更深刻的体会到书法“线的艺术”的美感。它不是线条整齐划一均衡对称的形式美，而是远为多样流动的自由美。行云流水，骨力追风，有柔有刚，方圆适度。它的每一个字、每一篇、每一幅都可以有创造、有变革甚至有个性，并不作机械的重复和僵硬的规范。同时，让我对“有意味的形式”有了新的认识，它并不是客观世界刻板、不动的`，而是有生命的脉动在其中。正如宗白华《中国书法中美学思想》提到，“至其针垂韭笔致，横直转折，安排紧凑，又如三等角之配合，空间疏密之调和，竟能给一段文字以全篇之美观。”书法这种“有意味的形式”也不是简单的堆砌，而是书家情意结构所成，骨子里透着一股灵气。
书法到了唐代，强调“达其情性，形其哀乐”，“随其性欲，便以为姿”，将书法作为抒情达性的艺术手段。作为表情艺术的特性，并将这一点提到与诗歌并行、与自然同美的高度。如草书与狂草，像李白诗一样无所拘束而皆中绳墨一样，流走快速，迅疾骇人，把悲欢情感极为痛快淋漓地倾注在笔墨之间。而“美在客观”的“有意味的形式”也在书法中与主观情感结合，将“线的艺术”推向一个崭新的阶段。正所谓“情形而言，去会风骚之意；阳舒阴惨，本乎天地之心。”
“美是感性与理性，形式与内容，真伪善，合规律性与合目的性的统一。”在李泽厚先生的笔下所经历的一次“美的历程”，让我对中国古典文艺和各个时代特色有了一定的认识，在其中体味古迹斑斑的美。不仅领略了书法艺术的灵动，也感受了建筑的巨大空间感受漫游，还有宋代瓷器艺术中讲求细洁净润、色调单纯、趣味高古，还有绘画中的“气韵生动”，形似与神似、写实与诗意的矛盾与融合统一，以及明清文艺思潮中市民文艺背后的近代资本主义萌芽。
正如李泽厚先生所说：“俱往矣。然而，美的历程却是指向未来的。”
流星雨读后感 篇8
在暑假里，我酷爱读一些课外读物，这不我又借了一些书其中最最吸引我的是《遇见火星女孩》。
它的主要内容是有一个外号叫"小撒旦"女生有着假小子的外表和性格。她自小就和邻居的小女孩玛莎感情深厚，而玛莎有着奇特的.身份。她在某个星星团唱歌的夜晚，降临在养母家的门口。美丽乖巧又善解人意的玛莎，不仅得到了"小撒旦"的喜欢和依恋，还得到养母以及哥哥大郭的宠爱。可惜，玛莎在一个流星雨之夜突然消失了。
玛莎离去一年后，班里突然来了一个新同学她自称是火星女孩，长的和玛莎有几分相似，这引起了全班同学的注意。火星女孩最终离去只留下了同学们对她的思念，多年后，大郭成了一名航天员，登上了火星，他看到了许多不可思议的景象。
在新鲜美好的故事中，让我们明白爱是世界上最美好的东西，把快乐与温情传递到你的心灵深处。
流星雨读后感 篇9
前不久，我刚刚读完一本叫《遇见火星女孩》的书。书的作者是阳光姐姐伍美珍的作品。这本书给我留下了很深的.印象！
故事描述的是外号叫“小撒旦”的女生，有着假小子的外表和性格。
她自小和邻居女孩玛莎感情深厚，而玛莎有着奇特的身世，她在某个星星唱歌的夜晚，降临在养母的门口，美丽乖巧而善解人意的玛莎，不仅得到小撒旦的喜欢和依恋，而且深受养母及哥哥大郭的宠爱。可惜玛莎在一个流星雨之夜忽然消失，从此杳无音信。
就在玛莎离去一年之后，小撒旦的班里忽然转学来了一个新同学，她自己称呼为“火星girl”，火星女孩在很多地方与玛莎非常相似，是不寻常还是巧合？这引起了小撒旦和大郭的注意。“火星女孩”最终也离大家而去，只留下同学们对她的无限怀念和惆怅……
多年后，小撒旦和大郭都从大学毕业，大郭成了一名航天员。20xx年，中国航天员大郭登上火星，在火星的奇异世界里，他看到了令人不可思议的情景……
火星女孩和玛莎都是橙色的魔女，她们心地很善良。一旦沾上人间烟火，便是她们要离去之时！
流星雨读后感 篇10
今天，我读了一本令人感动的书——《遇见火星女孩》。这本书讲述了这样一个感人的故事：
外号叫“小撒旦”的女生，有着假小子的'外表和性格。
她自小和邻居女孩玛莎感情深厚，而玛莎有着奇特的身世。他在某个星星唱歌的夜晚，降临在养母的门口美丽乖巧而善解人意的玛莎，不仅得到小撒旦的喜欢和依恋，而且深受养母和哥哥大郭的宠爱。可惜玛莎在一个流星雨之夜忽然消失，从此杳无音信。
就在玛莎离去一年后，小撒旦的班里忽然转学来了一个新同学，她自称为“火星女孩”。火星女孩在很多地方与玛莎非常相似，是不寻常还是巧合?这引起了小撒旦和大郭的注意。“火星女孩”最终也离大家而去，只留下同学们对她的无限怀念······
多年后，小撒旦和大郭都从大学毕业。大郭成了一名航天员。二〇三〇年，中国航天员大郭登上了火星。在火星的奇异世界里，他看到了不可思议的情景······
我相信有一天你会回来;守护的天使只是暂时离开;当那个人朝你走来;你抬头看天空的云彩;一定是天使美丽的安排。
流星雨读后感 篇11
星期日，爸爸到新华书店给我买了三本书，其中有一本叫《简单地喜欢你》。我首先看完了《漂亮老师和坏小子》，紧接着，我看到了一个温馨的画面：一个橘黄色卷发，扎着两条辫子，穿着羊毛披肩，晶蓝色眸子，头顶上站着一只小鸟的蹲在地上的小女孩。她旁边站着一个像穿着王子服装，黄色头发，有着跟小女孩同样眼睛的小男孩。而背景颜色，是温暖的'绿色。我被华丽的封面吸引住了，促使我读下去。
这本书讲了家境富裕的丁小寒，从幼儿园就暗恋从小到大都是班长的李逊白，而李逊白跟本没拿正眼看过她，他只跟丁小寒最好的朋友罗独独说话。这时候，丁小寒接触了网络。在那里，她既叫动感恐龙，又叫雨荷。在BM的聊天室，菜鸟老白(李逊白）结识了雨荷，两个人聊了起来。李逊白告诉了丁小寒他的真实身份，而丁小寒不愿意说，她怕李逊白失望。她建了一个论坛，叫“凭轩卧听雨荷声，一点一滴在心头”。雨荷在网上总能得到支持、关爱，菜鸟老白甚至对她产生了朦胧的情感……然而，过了午夜十二点，公主就要变成灰姑娘了。对于一个女中学生来说，丁小寒就如同童话里的灰姑娘。她的妈妈被李逊白的妈妈检举了，李逊白的妈妈遭到了打击报复。她的母亲被判刑了。小寒在学校里遭受白眼，死党罗独独不理睬她，李逊白也对她冷眼以对。小寒只能远走他乡，寄住在姑姑家。而雨荷，也像告别。在狮子座流星雨来临的那一天晚上，从前的雨荷、动感恐龙，变成了现在的翠薇。
正如雨荷所说：“岁月更替，斗转星移，无论雨荷还是恐龙，都要长大。我们全都是这样，长大，成熟，不可停留。不变的，唯有那份珍贵的记忆。”正是这样，我们才能分头去寻找自己的路。
成长没有归路。
流星雨读后感 篇12
曾经以为，自己明白了美丽的真谛；曾经以为，美只是一种纯粹的客观存在；曾经以为，美是冷峻而遥不可及的；曾经以为，美便只是那秋日梧桐静静散落的身影。镜中花，水中月，需要静静地欣赏……
浮华的城市，斑驳的光影，阑珊的灯火，如昼的黑夜，喧闹的人群。眼前的一切，让我迷茫、困惑、矛盾。美在哪里？是柳永的杨柳岸，还是太白的杯中酒？是如水宁静的月光，还是午夜梦回，故乡依旧的悠然？于是，走进《美的历程》，走进美的记忆，感受美给予心灵的寸寸温暖，完成了心灵一次矛盾而充实圆融的洗礼……
鸟瞰着美伴随着实践流淌年华的痕迹，渐渐发现，美是有生命的，她打开了每个时代的灵魂，她给予人们感性自觉与理性思考。渐渐发现，她拥有深厚的生命厚度与长度，她播撒智慧的光芒让人性在天地间闪耀。渐渐发现，庄周梦蝶那刹那的微笑，是孔子忧天下那沉重的脚步，是那高山流水的绝唱，是敦煌的飞天，是魏晋的风度，是盛唐的青莲，是梦断红楼后的苍凉与寂寞。真正的美是让人的灵魂颤动。她带给人心灵的不仅仅是那短暂的快乐与幸福，还有那记忆深处弥漫飘逸的一缕芬芳。
陡然发现自己对美的认识的浅薄，只看到了美的表面，却忽略了美的本质，忽略了美带给人心灵的如生命扎根般的永恒感悟。美一直就在我们身边，她来自于生活，却高于生活。温暖而惬意的美，需要知己般的聆听与理解，需要生命的空间去容纳，需要用整个时代的生命厚度去衡量，需要用真诚透明的灵魂去感知。生活给予美以生命，美给予生活以感悟。
《美的历程》终于让我明白，真正的美是需要人与自然的交流与相互和解，需要从生活的点滴中去仔细品味的。真正的美是需要在如镜的心中才能看见，同事看见自己的内心的感悟。从《美的历程》中，我读懂了生活，读懂了美那澎湃无限的.生命力正是来自于生活，而这种生命力需要我们用对生命的热情去感知，只有这样，美才能在眼前升华，真正得富有一种动态的美感与生命的力度，而不是静止虚无、沉默寂寥。
一刹那的感悟，在千年风霜中永恒……我浮躁的心终于安静下来，窗外露台的一角有紫藤萝在柔风中轻歌曼舞，那随风飘摇的律动如生命的呼吸与吐纳，于这林立的楼宇间，澄澈、绚烂、惊奇，原来美可以在任何一个角落任何一个时间的流里阴滋暗长，只因爱美的心，生命的力，温暖的情。
流星雨读后感 篇13
《美的历程》，在我第一次拿到这本书时，单从书名来看，我并不知道作者要写的是何物的美，其美之处又在哪里，历程又指什么。所以，我首先要从题目开始。“美”在本书中指的是中国古典文艺的美；“历程”则是指从原始社会到明清这段跌宕起伏的历史长河。由此，本书的内容也就凸显出来了。即诠释各历史时期的古典文艺的独特之美以及美的发展历程。
本书有三处可圈可点。
第一：内容
本书按照历史发展来写美的历程，可以清晰地看到随着社会的进步与发展，中国古典文艺的美学风格不断变化发展，人们的审美情趣亦在不断变化。不同朝代的同一种艺术给人以截然不同的美。以魏、唐、宋的雕塑为例，魏以理想胜，宋以现实胜，唐以二者结合胜。即使同一朝代，其美学风格也迥然不同。以唐的书法为例，初唐的书法轻盈华美、婀娜多姿，或娟蝉春媚、云雾轻笼，或高谢风尘、精神洒落；而盛唐则流行流走快速、连字连笔、一派飞动、“迅疾骇人”。两种截然不同的风格却在同一朝代中诞生并发光发亮。
第二：结构
本书的结构十分紧凑。上一章节的内容在下一章节也会出现，甚至有的章节内容贯穿于整本书，如本书中提到的“有意味的形式”。正是这种前后贯穿，前后紧密联系，你会惊奇地发现两个不同领域的古典文艺竟有异曲同工之妙，有相似的美学风格，从而感受到中国古典文艺是一个整体，各领域冥冥中有着千丝万缕的联系。
第三：写法
关于写法，我要提及其写作特色和语言特色。写作特色表现在整本书举了相当多的例子，例子虽多，然都是典型之例。在这些例子中有耳熟能详的人物，也有闻所未闻的人物。对于耳熟能详的人物，也许你会看到他的另一面。如苏轼，你在品味其豪气冲天的诗句时，可曾想到他脆弱的一面。而对于闻所未闻的人物，你也可以通过这本书了解一下。另一个特色就是比较，本书多处地方有比较。有同一朝代的比较，不同朝代的比较，不同领域的比较……能让你对中国古典文艺之美有个整体感受。语言特色表现在书中大量的诗、词、古文以及作者似诗一般的语言，也许你无法完全看懂，但亦能从中感受到古人作品中的古典之美，世上独一无二的古典之美。
读了这本书后，我个人认为中国古典艺术之美来源于线条的美。其中最璀璨的两颗明珠当属书法与图画。文字是由线条组成的，从最早的甲骨文，到金文，再到小篆、大篆、狂草、行书直至今日的简体汉字，这就是汉字的美的历程，各种文字由各具特色的线条组成，给人以各具特色的感觉。或潇洒飘逸，或中规中矩……文字组成诗、词、曲、文，创造了另一大美。（归其根本，也可说是线条美）无论是以苏轼为代表的'豪放派，还是以柳永为代表的婉约派，都是词的两座大山；无论是李白的狂放不羁，还是杜甫的讲求形式，都是盛唐之音；无论是以《离骚》为代表的浪漫主义色彩，还是以《秦风》为代表的现实主义色彩，都是文学作品的两大源头。
图画，从最早的陶纹到之后的山水画，水墨画再到今日的素描，油画等等，这就是图画的美的历程，而这些图画正是由或粗或细、或鲜艳或暗淡、或曲或直的线条所组合而成的，展现给世人美的感受。不仅这些，还有雕塑、音乐、舞蹈等等艺术之美归其本质都是线条美。所以，美的历程是线条美的历程。线条的运用从原始社会至今日仍未完成，它将指向未来。线条的美是无限可能的。可以说，中国古典艺术之美始终是线条的贯穿，过去是如此，现在是如此，未来还将如此。正如作者所说：“美的历程是指向未来的。”
读完这本书，受益匪浅，它会让你感受到美学的魅力。何为美？不仅仅是外表美，形式美，更重要的是内在美，本质美。冯友兰称：“这本书是部大书，一部中国美学和美术史，一部中国文学史，一部中国哲学史，一部中国文化史”。值得我们慢慢阅读，细细咀嚼，品味其中的美。
